Камея украшение фото: Что такое камея — как и с чем носить это ювелирное украшение, что означает и из чего делают брошь, как называются старинные модели на агате с профилем женщины, фото

Содержание

Что такое камея? История камеи от древности до настоящего времени

История камеи

Камея — это украшение, вырезанное из драгоценных или полудрагоценных камней. В отличие от инталий, у которых изображение углублено, камеи всегда имеют выпуклые изображения. Искусство изготовления таких украшений называется глиптика.

Камеи получили распространение еще в античном мире. Для них выбирали специальные камни — яшму, агат, сардоникс — с ровными прямыми слоями. Из светлых слоев вырезали фигуры и портреты, а более темные оставляли как фон. На камеях изображали греческих, римских героев, богов и богинь, поэтов и философов. Носили камеи как женщины, так и мужчины. Ими награждали воинов за бесстрашие в сражениях.

В Эрмитаже в Санкт-Петербурге хранится всемирно известная «Камея Гонзага», вырезанная на трехслойном ониксе (сардониксе). Ее по праву называют жемчужиной глиптики. Она изготовлена мастером III в.

до н.э. в Александрии. На ней в профиль изображены царь Птолемей II Филадельф с женой-сестрой Арсиноей.

Камея Гонзага

История этой камеи длинная и запутанная. Известно, что в середине XVI в. она находилась в сокровищнице герцогов Гонзага в Италии, и после неоднократной смены хозяев попала в руки Наполеона Бонапарта. В 1814 г. в Париже его жена Жозефина преподнесла камею в дар императору Александру II, по приказу которого ее передали на хранение в Эрмитаж.

С захватом Рима варварами искусство изготовления камей было надолго забыто. Интерес к ним возник снова в эпоху Возрождения. Популярными сделались изображения знаменитых современников, выполненные в стиле античных камей. Мастера часто вставляли камеи в оправы из золота, многоцветных эмалей, обрамляли драгоценными камнями. Королева Англии Елизавета любила дарить камеи со своим изображением, выполненные из сардоникса, причем некоторые были настолько малы, что их использовали для украшения колец, несколько большие часто служили медальонами.

Да и сама королева любила носить камеи. Это было модно среди знатных дам того времени.

Камея с изображением Елизаветы I

Камеи вновь вошли в моду в конце XVIII в. Популярность камей способствовали завоевательные походы Наполеона в Италию и Египет, откуда император привез множество украшений в классическом стиле — гемм. Если верить портретам, знатные дамы украшали ими свои наряды, в частности, супруга Наполеона императрица Жозефина. (Обратите внимание, камеи есть в украшении на голову и украшении на платье).

Портрет императрицы Жозефины, жены Наполеона Бонапарта

Тогда же завоевали популярность камеи, вырезанные из перламутровых створок раковин.

Появились и новые материалы для изготовления камей: например, вулканическая лава различных оттенков — белого, бежевого, оливкового, серого, коричневого. Шотландец Джеймс Тассье предложил отливать камеи из разноцветного стекла и оправлять их в серебро и золото. На фарфоровой мануфактуре Веджвуд в Англии наладили производство камей из фаянса белого и синего цветов. Их делали круглой, овальной, восьмиугольной формы, обрамляли золотом и серебром.

Камея из перламутра

Камея из фарфора

Камея из вулканической породы

В России особенной популярностью камеи пользовались в начале XIX в. Их вставляли в броши, медальоны, кольца, осыпали бриллиантами, изумрудами. На них изображали античные сюжеты, а также русских императоров и императриц. При этом камни и сюжеты соответствовали назначению. Так, траурные камеи изготавливали из черных камней, на которых часто вырезали Персефону, похищенную богом мира умерших Аидом. Свадебные делали из сердолика, часто с изображением Амура и Психеи — символом верной любви. На аквамарине вырезали морские сюжеты или фигурки Нептуна и тритонов. На аметисте, который якобы предохранял от опьянения, — бога веселья и виноделия Бахуса.

Юристы и судьи носили украшения из кроваво-красной яшмы.

Начало XX в. — время начала массового производства камей из раковин. Славилась этим Италия. Но многие из них были подделками — из раковин белого цвета вырезались головки, которые затем наклеивались на раковину розового тона или на агат. А вскоре придумали делать камеи, отлитые их пластмасс, — брошки и медальоны для бедных.

Такие камеи — наиболее распространенные в настоящее время и наиболее бюджетные из всех.

Спасибо за внимание!

Если Вам понравилась статья, пишите комментарии. С удовольствием отвечу на все ваши вопросы.

Камея как ювелирное украшение и история камеи

Камея – это символ утончённой красоты. Это произведение искусства, в котором тонкое изящество, отточенность форм, красота и совершенство.

Камеи – античные произведения искусств, которые олицетворяют идеал гармоничного и прекрасного, созданного человеком.


Чтобы рассказать историю камеи, дадим определения некоторым терминам, которые в наших описаниях могут понадобиться.

Глиптика – искусство резьбы по камню.
Геммы – это камеи и инталии.
Камеи — резные камни с изображением, исполненным в рельефе.

Инталии – камни или геммы с углубленным изображением. С давних-давних времён они служили печатями.



Уже в IV веке до н.э. мастера глиптики вырезали в рельефе львов, сфинксов, жуков-скарабеев. Но в основном это были одноцветные камеи. В начале III века до н. э. появляются многоцветные геммы. Для их исполнения использовался многослойный камень – агат. Многослойность, то есть полихромность камней, позволяла мастерам, используя различную окраску слоёв, достигать необычайных по колориту и живописности эффектов. Многослойный агат подчёркивал игру разных тонов и их оттенков, а изменяя толщину, например, белого слоя агата так, что через него просвечивался тёмный нижний слой, можно было добиться различных оттенков. Древние мастера использовали индийский сардоникс, в котором было сочетание белого, жёлтого с красноватыми и даже коричневыми оттенками, и арабский, в котором преобладали сине-чёрные и голубоватые оттенки.

Откуда родом камеи? – Из Александрии. Город, который был основан в 322 году до н. э. Александром Македонским. Именно здесь, в устье реки Нила, умелые руки греческих мастеров, изготовили великие шедевры глиптики – камею с портретами Птолемея II и Арсинои, знаменитую «чашу Фарнезе», «кубок Птолемея» и многие другие.


А после походов Александра Македонского новые, разнообразные по цвету и яркости, минералы стали использовать в изготовлении гемм. Инталии чаще использовались как печати, а камеи стали предметом роскоши. Они вставлялись в перстни, диадемы, венцы, украшали одежду царей, жрецов и знати. Дорогими восточными минералами стали отделывать мебель, музыкальные инструменты, ларцы и прочую дорогую утварь. Сохранившиеся до наших дней изделия, созданные мастерами по заказам могущественных мира сего, поражают своей красотой, тонким художественным вкусом.


В античном искусстве мастера глиптики были в особом почёте. У многих царей Эллады были свои придворные резчики по камню.

Многие из знати коллекционировали резные камни. Например, царь Митридат Евпатор имел огромную коллекцию, которая пользовалась большой известностью.

Резьба камей – непростое занятие, оно требовало не только терпения и большого мастерства, но и умение видеть в камне первозданную красоту, которую может воспроизвести только гениальный мастер. Насколько велик труд вырезания камей можно объяснить. Ведь мастер работал и создавал изображения почти вслепую, так как многие камни, такие, как агат, достаточно твёрдые, твёрже металла, – и чтобы их резать, нужен не металлический резец, а абразивы, например, «наксосский камень», порошок корунда, алмазная пыль. И когда мастер вытачивал изображение, порошок абразива, смешанный с водой и маслом, закрывал рисунок.


Чтобы сделать одну камею, уходили годы непрерывного труда. А кроме этого, надо было заранее предугадать, увидеть сквозь толщу минерала, как чередуются его слои, ведь они не просто идут параллельно, они изгибаются, не совпадают, меняют толщину – всё это может разрушить задуманное изображения. Поэтому делать это мог человек с самоотверженной любовью к прекрасному, с виртуозным мастерством. И изображение рождалось медленно. Однако резчики умели воспроизвести в камне многие античные картины – получались своеобразные галереи живописи в миниатюре. Некоторые из камей представляют собой копии утраченных навсегда картин великих художников – живописцев. Прочность камня обеспечила долговечность утраченного. Ушли навеки шедевры архитектуры, скульптуры, исчезли без следа картины древних живописцев, а древние геммы молчаливо хранят в себе красоту и тайны ушедших времён.


Лучшими коллекциями камей можно считать коллекции Эрмитажа, Вены, Парижа.


Первые геммы в России начала собирать Екатерина II, которая была серьёзно увлечена этим занятием. И как-то в письме к одному из французских просветителей она пишет: «Моя маленькая коллекция резных камней такова, что вчера четыре человека с трудом несли две корзины с ящичками, в которых заключалась едва половина собрания; во избежание недоразумения, знайте, что это были те корзины, в которых у нас зимой носят дрова». Доступ к коллекции был ограничен, её могли видеть не многие. За годы правления Екатерины II было собрано до 10000 гемм.


Затем коллекция Эрмитажа продолжала пополняться из коллекций российской знати вплоть до 1917 года. И сейчас коллекция растёт. Не только археологические экспедиции способствуют этому, но передаются и известные собрания гемм от учёных-минералогов. Например, коллекция известного советского минералога Г.Г. Лемлейна добавила в Эрмитаж в 1964 году более 260 древних гемм. Следует отдельно отметить всемирно-известную камею, находящуюся в коллекции Эрмитажа, камею Гонзаго, которая появилась в России в 1814 году. Камею подарила Александру I Жозефина Богарне, бывшая жена Наполеона. В 1542 году впервые упоминается имя владельца этой камеи – герцог Мантуи Гонзаго. После разгрома Мантуи Австрией, камея начала путешествовать. За четыреста лет она семь раз поменяла своих владельцев. Теперь она находится в Эрмитаже.


Камея создана неизвестным мастером в III в. до н. э. в Александрии. На ней изображены монархи эллинистического Египта Птолемей II и его жена Арсиноя. Изображая Птолемея, мастер подчеркнул его сходство с Александром Македонским. На его плече эгида Зевса, шлем монарха явно повторяет шлем бога Ареса. На головах правителей лавровые венки как символ обожествления. Камея Гонзаго – прекрасный образец живописи на камне. Мастер великолепно и виртуозно использовал все слои камня. Профиль Птолемея II будто выделен ярким светом, в то время как профиль Арсинои виден в тени голубоватого оттенка. В самом верхнем коричневом слое вырезан шлем, волосы, эгида, а более светлые вкрапления в этом слое использованы для создания украшающих эгиду голов Медузы и Фобоса. И это ещё не всё. Изменяя полировку, мастер придаёт камню то телесную теплоту, то металлический блеск.


Многие античные камеи отличаются утонченностью и изысканностью, на них часто можно встретить мифологические сюжеты. Поражает необыкновенное мастерство резчиков – их умение изобразить сложные многофигурные композиции, найти нужный ритм рисунка и придать динамичность миниатюрным сценкам. Кроме монархов, копий картин живописцев и мифологических сюжетов, в камеях запечатлены героика тем и пафос образов. Богиня Победы – любимый персонаж в глиптике.

Культура Древней Эллады была воспринята и Римом. С падением царства Птолемеев (30 г. до н.э.) – последней державы эллинизма, многие греческие мастера отдают свой талант династии Юлиев-Клавдиев. Рождается новый стиль. Уже предпочитаются двухцветные рельефы – белые силуэты на тёмном фоне. Глиптика становится все более сухой, графичной и плоскостной.

Меняются эпохи, меняются отношения к красоте, иногда камеи начинают переделывать, как бы переистолковывая сюжеты, подчиняя их духу времени.


Камеи – это не только прекрасные произведения искусств, но и богатый источник сведений о материальной и духовной культуре ушедших времён. Античный мир достиг в области искусства высочайших вершин, поэтому в последующих эпохах, особенно в области глиптики, многие мастера остались во власти этой красоты и совершенства, и их геммы представляют собой подражание или копии тех, которые олицетворяли идеал живописи в камне.



Какие камеи в нашем современном мире? Есть ли для них место среди украшений?

Безусловно, есть. И в последнее время камеи особенно стали пользоваться популярностью. Сегодня, как и в Викторианскую эпоху, камеи украшают броши, подвески, заколки для волос, кольца-перстни. Мастера выбирают сюжеты не только античные, но и современные. Есть и часовая компания Breguet, которая использует эту технику, например, в своих часах Reine de Naples. Наручные часы Reine de Naples были созданы Абрахамом-Луи Бреге для королевы Неаполя Каролины Бонапарт-Мюрат. Она была младшей сестрой Наполеона I и женой его маршала Мюрата.

Так как эти часы не сохранились, дизайн их был восстановлен по описаниям, находящихся в архивах компании. Почти 10 лет назад часы «Королевы Неаполя» снова начали отсчитывать время. А затем появилось ещё множество вариантов этих часов, но первая модель в виде камеи-ромашки появилась в 2008 году. И сейчас в канун двухсотлетия модели марка Breguet выпустила уникальные версии часов специально для России. Появились часы с камеями, где Пётр I на коне, профиль А.С. Пушкина, образ Георгия Победоносца. Барельеф из морской раковины в верхней части циферблата, оправа корпуса декорирована бриллиантами, задняя крышка – из сапфирового стекла. Все перечисленные часы созданы в одном экземпляре.

И так, камеи снова популярны и являются обязательным предметом в гардеробе ювелирных украшений. В них соединилась красота восточных минералов с высоким гением Эллады, красота Человека и Природы.


что такое камея, особенности изготовления, история. Камея как техника декоративно-прикладного искусства

Камея (от итальянского chama — «морская раковина») — это разновидность ювелирных украшений (гемм) в виде вырезанного на драгоценном камне или раковине моллюска выпуклого барельефа. Камея чаще всего представляет собой миниатюрный портрет человека, который инкрустируют в брошь или вставляют в медальон. При изготовлении таких украшений художник обычно использует камни контрастных цветов.

Камея — это противоположность инталии, при создании которой ювелир вырезает углубленное изображение в камне. Технику инталии с древних времен мастера использовали для изготовления перстней-печатей представителей власти и служителей культа.

Особенности изготовления камей

Камеи в древности художники делали из мрамора, слоновой кости или полудрагоценных камней с многослойной структурой (оникса, агата, горного хрусталя или халцедона). Нижний темный слой служил фоном для светлого основного изображения. Гораздо позже мастера научились создавать более сложные ювелирные украшения из двух контрастных по цвету склеенных между собой минералов.

В современном декоративно-прикладном искусстве для изготовления камей ювелиры часто используют дешевое цветное стекло. Созданные с помощью специального ультразвукового оборудования изделия не имеют особой художественной ценности, в отличие от шедевров античной эпохи. А еще многие художники прибегают к нехитрой технической уловке — используют краски для усиления эффекта контрастности цветов.

История камеи

История камеи берет свое начало с античных времен. Уже в III веке до нашей эры в Древней Греции местные художники научились делать не только первоклассные ювелирные украшения, но и посуду с резными барельефными орнаментами.

Традиции греческих мастеров унаследовали ювелиры Древнего Рима. Особую популярность камеи приобрели во времена правления Августа и Клавдия. Но после краха Римской империи в конце V века старинное искусство обработки драгоценных камней пришло в упадок на многие столетия.

Только в эпоху Позднего Возрождения в начале XVIII века камея вновь стала востребованным ювелирным украшением среди знати. В Англии модная тенденция на ношение гемм установилась во времена правления Георга III в конце 1780-х. А в Викторианскую эпоху, вплоть до начала ХХ века, камеи находились на пике популярности на Британских островах. Помимо гемм из полудрагоценных камней, огромным спросом среди богаты англичан пользовались изделия, изготовленные из раковин экзотических морских моллюсков.

Ярым поклонником резных ювелирных украшений был Наполеон Бонапарт. Камея была важным элементом его торжественного одеяния на коронации в декабре 1804 года.

Привычный уклад жизни европейской элиты с роскошными балами и светскими приемами безвозвратно ушел в прошлое с окончанием Первой мировой войны. С этого времени камея перестала быть элитным ювелирным украшением знати и постепенно начала терять популярность среди модниц.

В наши дни искусные геммы нечасто можно встретить в убранстве роскошных женщин. Современные представительницы слабого пола, подбирая наряды на торжественные мероприятия, отдают предпочтение менее пафосным аксессуарам. Но великолепные камеи, созданные умелыми мастерами, до сих пор вызывают чувства искреннего восхищения у ценителей искусства.

Известные художники — мастера по изготовлению камей

Имена большинства старинных мастеров, которые создавали уникальные камеи, безвозвратно утеряны для потомков. К счастью, информация о малой части заслуживающих внимания художников остается доступной для широкого круга почитателей искусства. Среди них:

  • Томмазо Саулини (Tommaso Saulini) — самый знаменитый мастер камеи XIX века. Его заказчиками были даже королева Англии и члены российской царской семьи. Шедевры Саулини сегодня стоят огромных денег, а многочисленные подражатели безуспешно пытаются их подделать, чтобы заработать приличное состояние на имени мастера.
  • Луиджи Саулини (Luigi Saulini) — сын и продолжатель дела Томмазо. Вместе с отцом он был ярым популяризатором камеи и принимал участие в многочисленных Универсальных выставках. Луиджи долгие годы оттачивал свое мастерство, чтобы достичь уровня античных художников и ему это удалось.
  • Джованни Ното (Giovanni Noto) — самый известный художник-камеист ХХ века, получивший прозвище «Микеланджело резца». Ното долгие годы создавал уникальные шедевры по заказу правительства Италии, которые становились официальными подарками важным иностранным персонам. Великий мастер основал собственную школу при ювелирной фирме «Роберта» в Торре-дель-Греко и щедро делился своими знаниями с учениками.

На портале Very Important Lot уникальные шедевры антиквариата любой желающий может приобрести на аукционах искусства в режиме онлайн. Наш сайт также предоставляет всем желающим уникальную возможность купить картины, графику, старинные и современные камеи ручной работы напрямую у современных живописцев.

Камея: винтажные украшения в технике барельефа

Компания SOKOLOV ценит давние традиции ювелирного ремесла и черпает своё вдохновение в культурах разных стран и эпох, объединяя их с современными технологиями производства. Так, среди ювелирных шедевров бренда появились принципиально новые украшения. Следуя актуальным трендам мировой моды, дизайнеры SOKOLOV разработали винтажные украшения в технике барельефа овальной, круглой и квадратной формы с камеями и драгоценными камнями.

История искусства

Искусство создания камей возникло ещё в 4 веке до нашей эры. Тогда древнегреческие ремесленники впервые начали вырезать узоры на камнях и морских раковинах. В эпоху Ренессанса необычные броши и медальоны переживают настоящий расцвет — они становятся невероятно популярны среди знатных дам Европы. Сегодня же камеи снова стремительно возвращаются в женские шкатулки. В наш век сверхтехнологий люди всё больше ценят уникальные изделия ручной работы из редких и натуральных природных материалов.

Мастерство поколений

Открыв для себя всю притягательность и благородство таких украшений, SOKOLOV поддерживает добрую дружбу с фамильной итальянской компанией, создающей ювелирные вставки-камеи. Вот уже более трёх поколений успех этого семейного производства основывается на любви к прекрасному, страсти к искусству и гордости за традиции, что так близко и нашему фамильному бренду.

Все итальянские камеи выгравированы исключительно на морских раковинах. Натуральная камея создаётся из сардониксовой ракушки. Сардониксовые ракушки состоят из естественных двухцветных слоёв: белого верха, на котором выполняется гравировка, и нижнего коричневого фона. Эти раковины добывают на Багамских островах, Кубе и в Гондурасе. Каждая из них отличается по форме, поэтому их нужно обрабатывать вручную и поочерёдно. Это продукт природы, поэтому даже если два образца выглядят схоже, то на самом деле они никогда не будут одинаковы на 100 процентов! Машинная обработка ракушек невозможна, поскольку для этого потребовалось бы перенастраивать оборудование под каждый образец, вследствие чего процесс был бы невозможно долгим.

На этом рынке существует не более 40 опытных резчиков, плюс некоторое количество резчиков-«ассистентов». 30 из них трудится в ведущей компании Италии, которая и стала партнёром SOKOLOV.

За одну неделю резчик может сделать около 6 овальных камей диаметром 45 мм. Опытному мастеру требуется 9 лет специального обучения и более 10 лет непрерывной практики перед тем, как он сможет начать работать.

Камея стала одним из самых желанных ювелирных изделий ручной работы для «охотников» за итальянской красотой.

Воплощение идеалов

Украшения с камеями из новой линейки SOKOLOV вошли в капсульную коллекцию Vintage, презентация которой состоялась на выставке JUNWEX Москва 2016.

Закрепка камей в каждое украшение выполняется ювелирами SOKOLOV также исключительно вручную. Требуются особые навыки, чтобы надёжно зафиксировать рельефную вставку и не повредить её. Точно таким же образом выполняется и тонкое бриллиантовое обрамление камеи.

Как бы ни менялось время, искусство вечно. Авторский дизайн, творение природы и ручная работа итальянских резчиков соединились в изысканной коллекции, где каждое украшение — уникально.

Брошь-камея: что это такое, как выбрать и носить, советы, фото

Винтажная брошь-камея – это особое украшение, которое придаёт своей обладательнице изящности и загадочности. Этот аксессуар у многих ассоциируется с прошлым веком, но, несмотря на это, он до сих пор является трендовым. Подходит такое изделие далеко не под каждый образ. Сегодня мы расскажем, как и кому носить такую брошь и какие материалы используют для её изготовления.

Когда появилась ювелирная камея?

Впервые такие изделия появились ещё в IV веке до нашей эры. Но в те времена они не являлись украшением, тогда их использовали как печать из-за их рельефной поверхности. На них изображали различных богов, поэтов, философов и дарили воинам в знак благодарности.

Спустя годы люди заметили, что у камеи может быть и другое предназначение и попробовали носить их в качестве аксессуара. Пик их популярности пришёлся на XVIII век. Екатерина II была большой поклонницей брошей и даже имела свою собственную коллекцию украшений, которой можно полюбоваться в Эрмитаже и в наши дни.

Особенности изделия

Каждое ювелирное изделие имеет свои особенности, и брошь не исключение. Чем камея отличается от других аксессуаров:

  • в античности её могли носить представители любого пола, но в современности она подходит только женщинам;
  • имеет выпуклый рельеф с различными изображениями;
  • для изображения используют светлые материалы, например, перламутр;
  • бывает только овальной формы;
  • изделие подходит не только для создания брошей, но и для колец, подвесок, серег.

Ранее некоторые виды брошей создавали даже из вулканической лавы разных оттенков

Как носить брошь-камею

Украшение в данном стиле не является повседневным универсальным вариантом. Чтобы его надевать, нужно помнить о важных правилах подбора образа.

На что следует обратить внимание:

  1. Первым делом нужно определиться, с чем носить брошь-камею. Она будет удачно сочетаться с кружевными нарядами, лёгкими и воздушными тканями. Это может быть шёлк, шифон или бархат. Основная изюминка броши – это женственность, поэтому надевать её с простой повседневной одеждой будет настоящим преступлением.
  2. Возраст владелицы ювелирного изделия не имеет значения, поэтому оно подходит всем.
  3. Классический вариант – это надеть золотую камею на лацкан пиджака или сбоку воротника рубашки. Но такой стандартный способ не является единственным. Брошью можно также украсить и сумочку, шляпку, платок и даже причёску.  
  4. Всегда стоит помнить, что такое украшение не должно оставаться без внимания. Его целью является создание акцента, что позволяет грамотно подчеркнуть какую-нибудь часть тела. Самый оптимальный вариант – расположить его возле лица.
  5. Также важно знать, что не стоит сочетать камею с другими крупными аксессуарами, чтобы она не потерялась на их фоне и выглядела самостоятельной деталью.
  6. Смело добавляйте изделие из серебра или золота в офисную одежду. Сочетание винтажного аксессуара с деловым костюмом сделает вас иконой стиля и поможет выделиться среди других.

Ранее рельефное изделие символизировало не только красоту и женственность, но и верность девушки своему избраннику

Стоимость камеи

Если вы планируете приобрести ретро-аксессуар себе или подруге в подарок, то нужно заранее знать, что его цена напрямую зависит от материала и металла. Бижутерия будет стоить недорого, а вот изделия из золота и серебра, с добавлением рельефа из яшмы, агата и других минералов обойдутся дороже.

Первый вариант подойдёт, если вы не знаете, понравится ли вам такой стиль, но хотели бы попробовать. А вот более дорогое антикварное украшение прослужит вам долгие годы благодаря качеству материалов, а также станет отличным подарком предкам, которые смогут передавать его по наследству.

С такой брошью вы всегда будете в центре внимания, ведь она отличается от базовых повседневных украшений и придаёт своей хозяйке женственности. Если вы любите отличаться от других своим неповторимым стилем, то можете смело выбирать камею и носить её с деловыми и праздничными нарядами.

31.10.20

Ее Величество Камея | GEM STONES

Все больше я вижу девушек в красивой блузе и дерзко привлекающей к себе внимание брошью-камеей. Почему камея снова в моде?

НАВИГАТОР СТАТЕЙ ПО МИНЕРАЛАМ КАНАЛА GEM STONES ЗДЕСЬ

Подвеска «Вакханка» от ювелирного дома Argentov Jewelry. Желтое золото, раухтопаз, бриллианты. Cтатьи выходят каждый день после 18:00 по мск. Источник фото: argentov_jewelry

Подвеска «Вакханка» от ювелирного дома Argentov Jewelry. Желтое золото, раухтопаз, бриллианты. Cтатьи выходят каждый день после 18:00 по мск. Источник фото: argentov_jewelry

Камея, как одно из направлений глиптики сформировалась еще во времена античности.

Глиптика — искусство резьбы по камню.
Камея — резные драгоценные и поделочные камни, с выпуклым изображением.

Есть еще инталия — резной камень с изображением внутри камня. Не менее интересный, трудоемкий и красивый вид искусства. Раньше инталии делали в виде печатей знати и высокопоставленных особ.

Инталия на топазе от ювелирного дома Argentov Jewelry. Сцена из балета «Карнавал». Арлекин — В. Нижинский, Коломбина — Л.Лопухова. Источник фото: argentov_jewelry

Инталия на топазе от ювелирного дома Argentov Jewelry. Сцена из балета «Карнавал». Арлекин — В. Нижинский, Коломбина — Л.Лопухова. Источник фото: argentov_jewelry

Откуда эта камея родом?

История зарождения камеи прекрасна. Камеи пришли к нам из Александрии. Во времена правления Александра Македонского родилось это украшение, которое конечно, прежде всего носили мужчины в виде камеи-кольца или красивой застежки для перевязи.

В это же время камеи становятся неотъемлемой частью посуды верховных правителей: кубки, чаши и амфоры — все украшается камеями.

Самыми знаменитыми камеями, дошедшими до наших дней являются портреты царя Птоломея и его жены, чаша «Фарнезе» и т.д.

Знаменитая камея — портреты царя Птолемея II с женой Арсиноей. Подпишитесь на познавательный геммологический канал GEM STONES))

Знаменитая камея — портреты царя Птолемея II с женой Арсиноей. Подпишитесь на познавательный геммологический канал GEM STONES))

Секреты техники

Для глиптики необходимы были «удобные» камни: агат или сардоникс (трехслойный оникс). Но умение мастера было ключевым.

Только представьте, при обработке камня абразив смешивается с водой или маслом, и полностью закрывает рисунок. А нужно было на ощупь, некое чутье «скульптора» создать настоящий шедевр почти вслепую. Вот почему многие камеи создавались за несколько лет.

Во времена Екатерины II был новый расцвет уже позабытой античной глиптики. За время ее правления были собраны около 10 000 гемм работ мастеров двух тысячелетий. Часть этого почти мирового наследия хранится сейчас в Эрмитаже.

Серьги от Amedeo Scognamiglio: камеи из голубого агата, цавориты, сапфиры, горный хрусталь и розовые турмалины, желтое золото. Источник фото: amedeo.shop

Серьги от Amedeo Scognamiglio: камеи из голубого агата, цавориты, сапфиры, горный хрусталь и розовые турмалины, желтое золото. Источник фото: amedeo.shop

Раньше не было ни фотоаппаратов, но айфонов, а более-менее достоверно мы все помним облик Александра Македонского, или Екатерины Великой. И камеи здесь сыграли важную роль.

Серьги с камеями и драгоценными камнями. Источник фото: @amedeokingofcameos

Серьги с камеями и драгоценными камнями. Источник фото: @amedeokingofcameos

Так почему камеи вновь популярны?

Так бывает всегда. От желания получить простоту и четкость до красивых изгибов линий и сложных рисунков. Так уж человек устроен: как только появилось насыщение в чем-то одном, сразу появляется тенденция в полностью противоположном направлении.

Подвеска с камеей на бирюзе от Argentov Jewelry. Источник фото: argentov_jewelry

Подвеска с камеей на бирюзе от Argentov Jewelry. Источник фото: argentov_jewelry

Современные ювелиры радуют интересными украшениями с резными камнями в стиле камеи. Это и массивные серьги, и коктейльные кольца — камеи, и удивительные броши.
На подвеске с камеей изображены Меган Маркл и принц Гарри. Серебро, бриллианты. Источник фото: @amedeokingofcameos

На подвеске с камеей изображены Меган Маркл и принц Гарри. Серебро, бриллианты. Источник фото: @amedeokingofcameos

Мне кажется, камея всегда сможет подчеркнуть индивидуальность и характер своего владельца. Остается только радоваться, что секреты техники не утрачены, и вновь становится востребованным этот вид ювелирного искусства.

Понравилась статья? Пожалуйста, поставьте лайк и подпишитесь на канал GEM STONES, чтобы видеть больше новых статей в своей ленте.

Вас могут заинтересовать эти темы:

Изумруды трапиче — красота или ужас?
Карта СССР из драгоценных камней
Шесть самых недооцененных камней
Огранка жемчужины — кому это надо?
Бриллианты в старинной огранке

НАВИГАТОР СТАТЕЙ ПО МИНЕРАЛАМ КАНАЛА GEM STONES ЗДЕСЬ

Каталог ювелирных изделий Камея — фото и на заказ

Ювелирная изделия Камея пользуются сегодня немалой популярностью. Сама компания работает на отечественном рынке с 1991 года. Узнаваемой Камея стала после того, как освоила выпуск обручальных колец. Сегодня, надо отметить, каждое третье обручальное кольцо, продающееся в России, создана мастерами компании Камея.

Ювелирные изделия Камея – все только самое лучшее

Украшения играют важную роль в жизни каждой женщины. С их помощью так просто создать особый стиль, выделиться из серой массы и в очередной раз после покупки поднять себе настроение. Глядя на фото украшений Камея, начинаешь понимать, насколько необходимо хоть изредка делать себе такие красивые и изящные подарки. Камея вот уже 20 лет занимается изготовлением самых разнообразных украшений для современной женщины. В производстве используется золото, серебро, драгоценные и полудрагоценные камни. Обратившись в один из филиалов компании, можно создать себе стильное ювелирное изделие на заказ. Можно предварительно посмотреть фото уже готовых украшений, чтобы определиться с собственным выбором.

Каталог Камея

Если в вашем случае нет неоходимости создавать украшение на заказ, тогда смело отправляйтесь на изучение каталога Камеи, расположенного на официальном сайте компании. Ювелирные изделия, представленные в нем, наверняка придутся вам по вкусу и вы сможете выбрать для себя нечто стильное и модное. Серьги, кольца, браслеты, цепочки, броши, украшения с религиозной символикой, драгоценными и полудрагоценными компаниями – именно это все представлено в широком ассортименте в каталоге Камеи.

Ювелирные изделия Камея создаются для  женщин любого возраста. Компания делает все для того, чтобы украшений были доступны как можно большему числу современных красавиц. Политика компании направлена на усовершенствование производства и снижение стоимости ювелирных изделий.

В настоящее время компании Камея принадлежат 19 фирменных магазинов, расположенных в разных городах страны. Производство и главный офис располагается в Москве. В планы компании входит также расширение сети и увеличении ассортимента продукции.

Amazon.com: OK Lighting Cameo Wall Decor (Подставка в комплект не входит): Дом и кухня


Цена: 156 долларов.99 + Без залога за импорт и $ 154,14 за доставку в Российскую Федерацию Подробности
Марка ОК Освещение
Материал Полирезин
Размеры продукта 18. 5 х 2,25 х 28 дюймов; 9 фунтов
Тип монтажа Настенное крепление

  • Убедитесь, что это подходит введя номер вашей модели.
  • Традиционный декор стен камеи
  • Прочный полирезиновый материал
  • Качественный и стильный бренд OK Lighting
  • Размеры (д x в x ш) 18,5 x 28 x 28

Amazon.com: Funshowcase Cameo с фоторамкой Силиконовая форма для сахарных изделий, эпоксидной смолы, ювелирных изделий, шоколада, изделий из полимерной глины 2-Count: Kitchen & Dining

Размеры (приблизительные):

2099 Квадратная рамка 9,3×9,3×1 см Форма 8,3×8,3 см

2105 Коллекции рамок 8. 8×8.8×2.5см

2093 2094 Эллипс и квадрат 7x7x1,5 см, 8,2×6,7×1 см

2095 2096 Шестиугольник Большой и Малый 7,7×7,1×0,8 см, 5,7×5,3×0,5 см

2097 2098 Рамки с камеей 8,8×6,8×1,5 см, 9×4,7×1 см

2091 2092 Эллипс и круг 9x7x0,8 см, 6,4×6,4×0,8 см

Материал: силикон.

Цвет отправляется случайным образом.

Пищевой. Пищевые и непищевые материалы следует использовать отдельно.

Перед употреблением вымыть и прокипятить, особенно в пищу.

Простая в использовании форма, очень гибкая и легко моется, может использоваться в духовке, посудомоечной машине, холодильнике и т. Д. Может использоваться при температуре от -40 до 220 градусов по Цельсию.

Некоторые материалы (например, глина, паста и т. Д.)) может немного расшириться при извлечении из формы.

Советы_ 1 Вотрите крошечный кусочек жира в форму, чтобы избежать прилипания

2 Выдавите пасту из помадки / жевательной резинки в форму

3 Переверните форму и осторожно отогните ее, чтобы деталь вышла сама по себе. Поможет сохранять формы

DIY Cameo Силуэты Три способа Камеи

— такой милый способ персонализировать детскую.Джасинда даже создала украшение для Хэллоуина с помощью своей бляшки-камеи DIY. С тех пор, как несколько недель назад мы поделились фотографией детской комнаты Стива, у нас было так много запросов о том, как сделать свою собственную, поэтому мы оказываем услугу. Три способа получить или сделать силуэты после прыжка… Вариант 1 : Купите их . Шесть лет назад я была в командировке в Диснейуорлд (если подумать, с Джасиндой) и сделала один для себя в парке в качестве глупого подарка моему мужу. Через несколько лет они были в моде, поэтому я решил повесить его в доме.Остальные силуэты я заказал из вырезок. Я только что отправила по электронной почте фотографии профиля моего мужа и моей собаки, и мои силуэты пришли по почте:

Вариант 2: Сделайте их на компьютере . Отец Стиви увлекается фотошопом, поэтому он использовал программу, чтобы вырезать профильные фотографии лиц ее семьи, а затем полностью увеличил контраст, чтобы сделать изображения черными:

Затем Стив просто перенес файлы в изящные и напечатаны на красивой бумаге:

Вариант 3: Сделайте их вручную .Для тех из нас, кто не знает, как использовать Photoshop (ME), есть другой способ. Сделайте их сами с помощью карандаша, бумаги и ножниц. Это просто, позвольте мне показать вам, как:

1. Сделайте фотографию профиля вашего объекта и распечатайте ее:

2. Вырежьте голову ножницами. Обязательно сохраните некоторые красивые детали, такие как прядки волос или причудливые воротнички, они красиво смотрятся по силуэту:

3. Обведите голову на любой бумаге, которую вы хотите для своего силуэта.Я решил немного изменить его и сделать свой желтый, я просто использовал папку с файлами, которая у меня была:

4. Теперь вырежьте свой силуэт. Будьте осторожны, чтобы на нем не осталось следов изгиба или трещин. Если у вас есть ножницы меньшего размера, это поможет. Тогда вы сможете смотреть в лицо своему силуэту в любом случае. На одной стороне у меня было несколько карандашных пометок, поэтому я перевернул их:

Если у вас двое детей, можно сделать милый силуэт другого цвета, чтобы вы могли расположить их так:

или что-то вроде этого. это:

5. Пришло время закрепить силуэт на бумажной подложке. В большинстве случаев вы будете видеть белые или не совсем белые карточки с черным силуэтом, но подумайте о том, чтобы сделать это в стиле фанк и использовать узорчатую бумагу или ткань. Вы можете попробовать закрепить свой силуэт с помощью клея, но я не рекомендую это делать, он, вероятно, станет немного неровным, особенно со временем. Лучше всего использовать спрей-клей, просто нанесите тонкий слой на заднюю часть вашего силуэта (-ов) и прижмите к бумаге.

У меня нет фотографий, чтобы показать вам, потому что карта памяти в моей камере умерла, и я делал все снимки вместе с ней.Пу.

6. Кадрируйте и наслаждайтесь!

by Jaime

26 проектов домашнего декора с использованием Silhouette Cameo 4

Моя Silhouette Cameo 4 у меня уже более восьми месяцев, и мне она до сих пор нравится! В основном я использую его для резки ткани, плотного картона, винила, трафаретов и этикеток. Мое варенье — это проекты домашнего декора и поделки для дома своими руками. Я собрал более 20 недорогих проектов и креативных идей (помимо поделок из бумаги и футболок), которые вы можете реализовать с помощью Silhouette Cameo.

Это сообщение может содержать партнерские ссылки, что означает, что я беру небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. См. Мое полное заявление о раскрытии информации здесь.

Ниже я привел ссылки на каждый проект, который включает полные руководства. И ссылка, и изображение приведут вас к проекту. Если вам нужен какой-либо из бесплатных вырезанных файлов, просто подпишитесь на верхней боковой панели или внизу этого сообщения, и вам будет отправлена ​​ссылка с паролем для доступа к моей бесплатной библиотеке, содержащей более 60 вырезанных файлов, этикеток, печатных форм и шаблонов.

ПРОЕКТЫ ТКАНИ

Я собираюсь начать с проектов по тканям, потому что они уникальны для Silhouette Cameo 4.

Cameo 4 прекрасно прорезает мешковину и ткань (отбеленную) для этого сердца без бахромы. Подушка.

Он также прекрасно обрабатывал войлок. Посмотрите, как я сделала эти украшения из фетра без шитья на Рождество.

ПРОЕКТЫ ТОНКОГО ДСП И ТЯЖЕЛЫЕ КАРТОЧКИ

Вы можете очень быстро разрезать материал коробки для хлопьев и наслоить его.Посмотрите, как я сделал эти очаровательные домики для птиц из бумаги.

Он также быстро прорезает стандартный набор карточек для этих Простых Зимних Деревенских Домов.

Сделайте библиотечные ярлыки и держатели из картона, как на этих красивых контейнерах для домашних трав, сделанных своими руками.

ПРОЕКТЫ ВИНИЛОВЫХ ЭТИКЕТОВ И НАКЛАДКИ ВОДОЛАЗКИ

Я организовал свою кладовую с этими редактируемыми этикетками для кухонной кладовой.

Создавайте кофейные чашки на заказ с помощью переводной бумаги с водяными слайдами.

Затем наклейте на поднос для мыла и дозаторы виниловые этикетки.

ИСПОЛЬЗУЙТЕ ТЕПЛООБМЕННЫЙ ВИНИЛ И БУМАГУ, ЧТОБЫ НАСТРОИТЬ И МАРКИРОВАТЬ СВОЙ ДОМАШНИЙ ДЕКОР

Я создал так много проектов домашнего декора своими руками с теплопередающим винилом. Это один из моих любимых способов украсить подушки, подставки, сумки для хранения вещей, тканевые обложки для книг, кухонные полотенца и настенные ковры.

Я начну с этих декоративных осенних подушек. Разве золотой HTV на них не великолепен?

Используйте теплообменный винил на пробке, например, эту красивую пробковую доску Mandala в моем домашнем офисе.Вы можете получить этот бесплатный файл мандалы из моей библиотеки, подписавшись внизу этого поста.

Настройте пробковые подставки, добавив теплообменный винил для создания дизайнерского образа.

Маркируйте тканевые обложки для книг.

Украсьте им кухонные полотенца.

ПЕРСОНАЛИЗИРУЙТЕ ДЕКОР ДЛЯ ДОМА С ВИНИЛОМ И ДОБАВЛЯЙТЕ КРАСИВЫЕ АКЦЕНТЫ

Винил — еще один из моих самых любимых предметов для украшения дома. Вы можете украсить стены наклейками, создать великолепные вывески, украсить подсвечники для свечей и другие предметы домашнего декора.

Я создал эти прекрасные зимние держатели для обета из переработанных банок для йогурта Oui и виниловых снежинок.

Персонализируйте личные вещи, например эту станцию ​​для кормления домашних животных.

Добавьте нестандартную декаль в центр венка, как в этом венке из ленты «Сделай сам».

Добавьте виниловые этикетки в деревянные ящики для цветов. Только не забудьте добавить защитный верхний слой (например, поликрил), чтобы винил держался.

Создавайте индивидуальные держатели для карточек своими руками для великолепной сервировки стола.

Украсьте подставку для елки своими руками звездами Северной Европы.

СДЕЛАЙТЕ СВОЙ ДЕКОР НА СТЕНУ СДЕЛАТЬ, КАК ЭТИ ЗНАКИ ФЕРМЕРСКОГО ДОМА

Используйте винил, чтобы сделать собственные вывески фермерского дома для недорогого домашнего декора стен. Совет для новичков: закройте окрашенные или окрашенные вывески верхним слоем, чтобы винил не пузырился и не шелушился.

Как этот двусторонний висячий знак.

Или вот этот знак прачечной самообслуживания из моей прачечной. Я не создавал учебник для этого знака, но файл доступен в моей бесплатной библиотеке.

Вы бы поверили, что этот маленький патриотический знак своими руками сделан из палочек краски?

СОЗДАВАЙТЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛЬСКИЕ СТЕНЦИЛЛИ ДЛЯ СВОИХ ЗНАКОВ ИЛИ ДОМАШНЕГО ДЕКОРА

Вы когда-нибудь использовали свою Silhouette Cameo для создания собственных трафаретов? Для их изготовления я использовал и винил, и разделители страниц.

Эта вывеска для кофейни «сделай сам» создана с использованием винилового резиста.

Или этот знак «Кошелек или жизнь» на Хэллоуин своими руками, также с использованием винилового резиста.

Или вот этот знак Дня святого Валентина в деревенском стиле.

Также можно делать трафареты из старых разделителей страниц. Я использовал этот метод для создания этих симпатичных рамок кролика из мешковины.

ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К СООБЩЕСТВУ

Чтобы получить мгновенный доступ к моей бесплатной библиотеке и регулярные обновления сообщений в блогах, подпишитесь на верхней боковой панели или внизу этого сообщения. Вы получите приветственное письмо с паролем для входа в библиотеку вместе с регулярными обновлениями моих последних сообщений в блоге.

ПОДПИСАТЬСЯ НА ПИНТЕРЕСТ

Нравится ли вам изучать недорогие способы украсить свой дом? Следуй за мной на ПИНТЕРЕСТ. Знаете ли вы, что вы можете навести курсор на изображения ниже, щелкнуть красный кружок Pinterest и сохранить его на свой домашний декор DIY или на доску Silhouette Cameo Board на Pinterest? Очень полезно закрепить сейчас и сохранить на потом, когда вы будете готовы начать свой проект.

Создание собственного домашнего декора — это весело и недорого. Надеюсь, вы нашли вдохновение для творческой игры с помощью Silhouette Cameo 4. Спасибо, что заглянули!

Vintage Cameo Cakes — Cake Geek Magazine

Ничто так не добавляет нотки винтажной элегантности дизайну торта, как брошь-камея из сахара. А благодаря широкому ассортименту силиконовых форм-камео, представленных на рынке, еще никогда не было так просто добавить викторианские нотки к вашим тортам.

Замечательная компания по производству тортов Sugar Ruffles создала изысканный кружевной одноярусный торт (вверху слева) с сахарной камеей и винтажным жемчугом, который идеально подойдет для особого дня рождения или празднования юбилея.Цветовая гамма персикового и кремового цветов также присутствует в дизайне «великолепия барокко» от Nadine’s Cakes (вверху справа) с золотой камеей для поистине царственного эффекта.

Розовые и лавандовые тона также хорошо сочетаются с винтажным тематическим тортом, а два великолепных примера ниже (от Nadine’s Cakes (внизу слева) и Cakes By Lea (внизу справа) представляют собой современный взгляд на винтажную тенденцию камео.

Симпатичная розово-черная тема продолжается ниже шикарным стеганым тортом-камеей и подходящими кексами от Sweetness Cakes & Confectionery.

Ниже представлены еще два превосходных торта в винтажной камео-тематике. Супер-модный многоярусный розово-голубой торт с красивым розовым жемчугом от Cakes by Tess из Нидерландов и великолепный свадебный торт с голубым утиным яйцом от Miss Ingredient в классическом стиле камеи.

Синий Веджвуд был классическим оттенком, выбранным Victoria’s Kitchen для красивого старинного свадебного торта (ниже), а голубые розы и миндальное печенье являются уникальным завершающим штрихом для супер милого торта-камеи, внизу справа.(Изображение: Дизайн SanGarland через Pinterest).

Камеи также прекрасно работают в качестве винтажного украшения печенья для особого случая или свадебного приема, с красивыми примерами ниже из Jill’s Sugar Collection. Справа — изысканный винтажный торт-камея пудрово-розового цвета с жемчужными бусинами от шведской компании Mina Magiska Bakverk.

Сеттеры в стиле винтажного свадебного торта, Cotton & Crumbs, снова стали козырями, представив потрясающий свадебный торт с камеей в красивом бледно-зеленом цвете с классическим матовым кружевным кантом и жемчужной гирляндой из бисера.

С серо-коричневыми оттенками и оттенками мокко, которые являются большой тенденцией для платьев подружек невесты, Curtis & Co. Cakes разработала сказочный старинный свадебный торт-камея цвета мокко с изысканной одиночной большой розой, украшающей верхний ярус. Бежево-белый — тема второго торта внизу справа. (Изображение: Фотография Шейна Снайдера через Style Me Pretty). Оба дизайна торта уникально современные, но в то же время невероятно элегантные, идеально подходят для сегодняшней молодой невесты.

Чтобы узнать больше о кружевных тортах с аппликациями, подобных тортам с сахарными оборками, представленным в верхней части страницы, см. Нашу статью о кружевных свадебных тортах с аппликациями.

Чтобы получить больше вдохновения и уроки по нанесению королевской глазури, см. Нашу серию:



А для получения дополнительной информации об украшении тортов в винтажном стиле см .:

Далее: Лимонные свадебные торты

Для обновлений Cake Geek просто добавьте Cake Geek Добавляйте в журнал ваши «лайки» в Facebook, и мы сообщим вам, как только будет опубликована новая функция! Вы найдете нас здесь: Страница журнала Cake Geek Magazine на Facebook.

Как сделать причудливые фоторамки с помощью Silhouette Cameo

Сделайте эти простые причудливые фоторамки с помощью Silhouette Cameo для вашей следующей вечеринки! БЕСПЛАТНЫЙ вырезанный файл включен! Идеально подходит для показа изображений первого дня рождения!

Один из моих самых любимых инструментов для крафта, помимо, конечно же, электроинструментов, — моя камея Silhouette Cameo.Дамы, эта машина — чудовище, и с ней можно столько всего сделать! Сегодня я с радостью покажу вам, как с помощью Silhouette Cameo сделать причудливые рамки для картин своими руками.

Каждый месяц в течение первого года жизни Клары я делал мини-фотосессию и всегда фотографировал ее на одном стуле, с жирафом Джеффри и количеством фиолетовых воздушных шаров, соответствующим ее возрасту. Вы можете увидеть все фотографии первого года жизни Клары здесь, если вы его пропустили. Я думаю, что они довольно дорогие, но я могу быть немного предвзятым.

Когда я планировал вечеринку по случаю первого дня рождения Клары, я знал, что хочу продемонстрировать эти фотографии в какой-то забавной форме, но я действительно не хотел тратить деньги на покупку 12 подходящих рамок для картин. Так что же делать хорошим поделкам? Сделай сам. И вот как это можно сделать!

Как сделать рамки для картин по вашему силуэту:

Вот что вам понадобится:

  • Карточки
  • мод Podge
  • Кисть для рисования или одна из дешевых кистей для поролона
  • Блеск
  • Рыболовная леска
  • Канцелярские кнопки
  • Симпатичные картинки 4 × 6, которые хочется показать
  • Лента или клей для прикрепления фотографий к рамке
  • Silhouette Cameo (или другая машина для резки)

1.Cut Your Frames

Во-первых, вам нужно скачать этот причудливый файл вырезки для фоторамки. В зависимости от того, какую программу вы используете, я предоставил вам как PDF, так и SVG. В этой ситуации я покажу вам, как это сделать с помощью Designer Edition с помощью Silhouette Cameo, поскольку я использую именно его.

Скачать PDF | Скачать SVG

Как вырезать рамку
Запустите Silhouette Studio, выберите «Файл»> «Открыть»> и выберите файл SVG, который вы уже загрузили. Убедитесь, что вы работаете с размером страницы 8,5 x 11 и будете использовать коврик для резки.

Затем возьмите инструмент трассировки и обведите рамку. Переместите фильтр высоких частот вправо, а шкалу — влево. Нажмите Trace, и все готово. Отрегулируйте параметры обрезки для картона, которые вы используете и вырезаете.

2. Сделайте это красивым

Теперь, когда у вас вырезаны рамки для открыток, пора сделать их красивыми. Прежде чем вы начнете, я настоятельно рекомендую покрыть свое рабочее пространство бумагой для мясников или малярной бумагой (например, этим материалом, который я использую все время для стольких разных типов проектов).Обещаю, вы поблагодарите меня позже. Этот блеск берет верх!

Возьмите свой модподж и нарисуйте тонким слоем по всей рамке. Посыпьте блестками всю оправу и слегка надавите на них, чтобы убедиться, что они прилипли. Делайте по одному кадру за раз, так как он довольно быстро сохнет. После того, как он полностью блестит, стряхните оправу, чтобы избавиться от лишних блесток, и положите ее в безопасное место, чтобы попробовать.

Перед тем, как выбрать этот, от Марты Стюарт, я попробовала несколько разных типов блесток.У них так много разных вариантов блеска: очень тонкий, тонкий блеск, массивный, смесь оттенков… список можно продолжать бесконечно. Это были мои любимые блестки, которые я использовала для рамок для картин и приглашений на ее день рождения.



3. Соберите

Когда все они высохнут, приклейте фотографии к обратной стороне рам, привяжите их кверху и подвесьте их к потолку с помощью канцелярских кнопок.

И готово! Для вечеринки Клары мы повесили белые огни, а затем повесили прозрачную занавеску на окно нашей спальни, просто используя канцелярские кнопки, чтобы создать мягкий фон для стола с плиткой горячего шоколада.Мне нравится, как все обернулось и как наша милая девочка росла в первый год жизни!

По-настоящему забавная особенность этого проекта заключается в том, что вы можете персонализировать рамки для любого случая или вечеринки. Используйте разные цвета блесток или красок, чтобы каждый раз выглядеть по-разному.

Michael’s имеет аналогичные причудливые деревянные рамы, которые стоят 2 доллара за раму. Вместо того, чтобы стоить 24 доллара + за дисплей, все 12 этих очаровательных рамок, сделанных своими руками, обошлись мне всего в цену блеска.Это недорогой проект DIY.

Итак, теперь ваша очередь!

Для какой вечеринки вы бы сделали эти рамки?

Хотите увидеть больше поделок с вечеринки по случаю дня рождения плитки горячего шоколада Клары? Щелкните изображение ниже, чтобы увидеть все сообщения, связанные с вечеринкой по случаю дня рождения.


* Этот пост содержит партнерские ссылки. Для получения дополнительной информации см. Мою политику раскрытия информации.

Хотите современный дом с ограниченным бюджетом?

Подпишитесь и получите это БЕСПЛАТНОЕ РУКОВОДСТВО , чтобы узнать советы, приемы и мои лучшие ресурсы для создания семейного современного дома с ограниченным бюджетом!

Успех! Теперь проверьте свою электронную почту, чтобы подтвердить подписку.

Винтажные камео «Другие девушки из Болейн» Набор из 2 рамок Реквизит для фотографий Домашняя фотография в стиле ретро в стиле ренессанс Настенные предметы искусства и коллекционирования Фотографии safarni.org

Набор старинных камео-картинок «Другие девушки Болейн» из 2 рамок, ретро-ренессанс, реквизит для домашнего декора, настенная роспись, фотография Мэри Болейн была сестрой более известной Анны Болейн. Таким образом, она обычно упоминается в многочисленных биографиях, написанных об Анне, но никогда.Винтажные камео-картинки «Другие девушки Болейн», набор из 2 рамок, ретро-ренессанс, реквизит для домашнего декора, настенная роспись, фотография… Мэри Болейн была сестрой более известной Анны Болейн. Таким образом, она обычно упоминается в многочисленных биографиях, написанных об Анне, но никогда не упоминается в каких-либо существенных деталях. Мария, в отличие от Анны, была любовницей двух королей — Франциска I французского x Генриха VIII английского. Она родилась где-то между 1499 x 1508. Популярная, но непроверяемая легенда предполагает, что Мэри считалась более красивой из двух сестер.Мэри была замужем дважды, сначала за Уильяма Кэри x, а затем за Уильяма Стаффорда. Она умерла в 1543 году, когда ей было за сорок. Филиппа Грегори была заинтригована историей сестры королевы, которая, очевидно, была забыта историей, потому что ей не хватало политического значения и влияния своей сестры. Грегори был очарован историей Мэри x хотел написать роман о «Другой девушке Болейн». 。- Википедия。 Набор из 2 фотографий двух красивых женщин, которые я поэтически лицензирую как сестры Болейн. Материалом, похоже, является керамическая глина. где видны небольшие сколы краски.Они будут красиво смотреться по обеим сторонам косметического зеркала в шикарной ванной комнате коттеджа. 。 РАЗДЕЛ: ЧЕРНОЕ КРУЖЕВО X ПАУК СОСТОЯНИЕ: Отличное винтажное состояние 。Бережный износ поверхности, соответствующий старому возрасту — все материалы неповреждены — без трещин — — — ИЗМЕРЕНИЯ: дюймы 。Диаметр: 5 3/4 дюйма 。Глубина: 1 1/2 ”。✂ — — — ИЗМЕРЕНИЯ: Сантиметры 。Диаметр: 14,61 см。 Глубина: 3,81 см。 ………………………。« Вся материя — это просто энергия, сконденсированная до более медленной вибрации. »- Билл Хикс。 ** Исследуйте ВРЕМЯ x ПРОСТРАНСТВО с ВАЖНЫМИ ОБЪЕКТАМИ в 15 разделах **




Винтажные камео для других девушек Болейн Набор из 2 рамок Реквизит для фотографий Домашний декор Фотография Ретро Ренессанс Настенный декор

2 старинные коллекционные тарелки национального парка Йеллоустоун с заостренным краем и золотой отделкой старый верный Гранд-каньон Теодора Рузвельта.праздник коврик Рождество svg dxf Рождество svg праздничный знак С Рождеством svg вырезать файл | деревянный знак праздник svg png, Минималистское искусство стены Черно-белые стены искусства Большие стены искусства Гостиная Wall Art Скандинавское искусство Абстрактное искусство Абстрактное искусство, Абстрактная печать. Печать карты Bellevue Минималистичный плакат на стене M186 Подарки Вашингтона Карты городов Скандинавские произведения искусства Wall Art For Living, Dock and Fishing Pond Country Rustic Mill Gicl> Пейзажная печать для домашнего декора Лорелая мельница Художественная роспись с изображением мельницы. Дервиш совести. Резная фарфоровая ваза Мэйпин Мэй в стиле китайской античной династии Сун в стиле посуды Цичжоу. Редкая винтажная коллекция керамики China Royal Art. Детский декор для детской, животные Wall Art Карта мира животных для детской комнаты Детское искусство для маленьких мальчиков -Подарок для маленьких мальчиков Карта мира детской комнаты Детская комната, черные египетские королевы и богиня Исида Ручная роспись маслом на холсте Оригинальная живопись Египетское настенное искусство Египетское искусство. Лист № 1989 Детройт Пистонс 12 Роджер Клеменс. Пользовательские карты с золотой фольгой для белых сережек с вашим напечатанным логотипом. Прямоугольник со словами для ювелирных изделий. Набор этикеток для этикеток из 25+. Винтажная резьба по дереву, человек, курящий. Гравировка на трубе., JAVAPHILE Определение Печать. Принт с острова собак Ps \ u00edkovia, античная гипсовая штукатурка Паркинсона. Отпечатки «Амур бодрствующий» и «Спящий купидон» М.Б., 1889 г. 10 центов, использованные в «Сидящей свободе».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *