Плясовая песня что это такое: Старинные плясовые песни Пудожского уезда Олонецкой губернии (конец ХIХ века) | Рябининские чтения – 2003| Электронная библиотека

Содержание

Урок 5. о чем могут рассказать русские народные песни — Музыка — 1 класс

Музыка, 1 класс

Урок 5. «О чем могут рассказать русские народные песни»

Перечень вопросов, рассматриваемых на уроке:

  1. Выявление характерных черт русских народных песен и осознание жизненности их содержания.
  2. Освоение жанров народных песен и причин их бытования в народе.
  3. Формирование представления об особенностях исполнения русских народных песен.

Глоссарий по теме:

Народные песни – это музыкальное творчество народа. Они передаются из уст в уста, то есть исполняются одним человеком, запоминаются, передаются дальше, сохраняясь в народной памяти. Они не имеют конкретного автора, поскольку, с течением времени в них постоянно вносились изменения.

Русские народные песни – выражение души, характера народа. Они появляются не случайно: помогают в радости и в горе, облегчают труд и расцвечивают минуты отдыха, выражают чувства, настроения и отношение человека к явлениям жизни.

Поэтому и появилось так много жанров народных песен: чтобы убаюкать деточек – колыбельные, чтобы их растить — потешки и пестушки, чтобы споро работалось – трудовые, чтобы ярче и веселее отдыхалось – плясовые. Солдатские песни не только помогают защищать Родину, рассказывают о подвигах и героях, выражают любовь к родной земле и близким людям, но и радуют в минуты передышек. Лирические, протяжные, хороводные помогают выразить все богатство чувств, все богатство души.

Русские народные песни пришли к нам из далекого прошлого, но и в наши дни они продолжают жить и радовать людей. И сейчас рождаются все новые народные песни. Это происходит потому, что в них отражается все самое важное, что волнует человека.

Ключевые слова

Русская народная песня: плясовая, трудовая, солдатская, хоровод, лирическая, колыбельная, заклички, потешки. Солист ансамбль, музыкант, исполнитель, хор.

Основная и дополнительная литература по теме урока:

  1. Музыка. 1 класс: учеб. для общеобразоват. организаций. / Г.П. Сергеева. — М.: Просвещение, 2017.
  2. Музыка. 1 класс. Электронная форма учебника.
  3. Музыка. Творческая тетрадь. 1 кл.: учеб. пособие для общеобразоват. организаций. / Г.П. Сергеева. — М.: Просвещение, 2014.
  4. Словарь юного музыканта / Л.В. Михеева. – М.: АСТ; СПб: Сова, 2005.
  5. Учебно-методический комплекс «Мир музыки» для детей 5-10 лет. Практическое мульимедиа-пособие. / Г.П. Сергеева. – М.: Новый диск, 2008.
  6. Учимся понимать музыку. Серия «Школа развития личности Кирилла и Мефодия». Практическое мульимедиа-пособие. – М.: Нью Медиа Дженерейшн, 2007.

На уроке мы узнаем, о чем рассказывают русские народные песни;

научимся ритмическим импровизациям;

сможем

сочинять и исполнять короткие мелодии.

Основное содержание урока

  1. Русские народные песни отражают многогранность души нашего народа. О чём они могут рассказать нам? Давайте послушаем русскую народную песню «Ты река ли, моя реченька». Какие чувства она у вас вызывает? О чём рассказывает? Конечно, вы услышали, что в песне рассказывается о красоте русской природы, о реченьке. Подумайте, какой характер у этой песни? (лирический, героический). Поразмышляйте, о чём еще может рассказывать русская народная песня? Кого прославлять? И что описывать? Ведь песня – это выражение народных чувств.
  2. Сейчас вы услышите фрагмент знакомого вам произведения. Попробуйте пропеть про себя его мелодию или мелодию со словами. Вы узнали прозвучавшее произведение? Правильно, это Государственный гимн Российской Федерации. Вы, наверное, удивились, почему звучит Гимн, когда урок посвящен русским народным песням. Ведь гимн написали композитор Александр Александров и писатель, поэт Сергей Михалков. Но это неспроста. Песня становится народной, если она затрагивает чувства каждого. Если песня выражает общие для всех чувства, любовь к Родине и своему народу, рассказывает о любимом герое, показывает красоту народной души, она дает множеству разных людей почувствовать себя единым народом.
    Песни сохраняют в памяти народа его традиции и основные события его истории, закладывают основы воспитания человека и формируют его духовно. Песни становятся символами эпох и гимнами государств. Вот так и Гимн России является музыкальным символом нашей страны, так же, как герб и флаг. Он объединяет наших сограждан, напоминает нам о нашей истории и традициях, о красоте нашей Родины, демонстрирует нашу любовь к ней. Народные песни тоже рассказывают нам о нашей Родине, о наших предках, о людях, которые живут рядом с нами.
  3. Народные песни не имеют авторов. И это не потому, что их имена затерялись в веках. Важнее то, что эти песни, однажды сочиненные нашими гениальными соотечественниками, постепенно видоизменялись и преображались: исполняющий их русский народ по крупице вносил изменения, совершенствовал их. Поэтому песни и называются народными: в их появлении и сохранении участвует весь народ.
  4. Русские песни исполняются в русском народе одиночно, солистом, или хором, без сопровождения музыкальных инструментов. Даже плясали крестьяне под пение. Сюжеты русских песен весьма многочисленны, они охватывают весь уклад крестьянской жизни от рождения до ухода. А как вы думаете, какой жанр русской народной песни самый-самый древний? Послушайте музыкальный фрагмент и попробуйте показать свободными движениями, а может и напеть сюжет этой песни. Да, это колыбельная. Самая первая песня, которую слышит малыш от мамы, уютно пригревшись на ее руках. Она мерно укачивает малыша.
  5. Русский народ всегда трудился. И для облегчения труда появились трудовые песни. Они исполнялись с определенной интонацией и выкриками, которые побуждали к активной работе. Прослушайте фрагмент трудовой песни, вы можете подпевать и показывать движения, помогающие работе.
  6. Особый жанр русской народной музыки — это солдатские песни. В них отражена вся жизнь солдата. Он поет об учениях, о тяжести солдатской службы, о страшных сражениях. О том, как сложно жить вдали от родных земель и любимой семьи. Но он не жалуется, потому что знает – он выполняет долг перед Родиной и служит верно. Поэтому и мелодия, и ритм солдатских песен очень строгие и четкие. Давайте послушаем одну из песен этого жанра и исполним ее. Слова каждого куплета начинаются со слов «Солдатушки, бравы ребятушки».
  7. Любование красотой человека и природы, лирические и напевные, энергичные и шуточные — все это хороводные песни. Они пелись на всех праздниках и просто для забавы. Мелодия лирических хороводов широкая, плавная, с распеванием слогов. Лирические хороводы водились по кругу. А шуточные хороводы имеют оживленный темп и четкий ритм, и представляли собой игру. Например, известная вам игра «Ручеёк» — это некруговой хоровод!
  8. Как бы вы назвали песни, под которые хочется плясать? Да, и в народе их называют плясовыми. Послушайте русскую народную плясовую песню «Ах, вы сени, мои сени», обратите внимание на характер мелодии – плавная она или отрывистая? Это важная особенность плясовых мелодий. Они плавные, напевные, но одновременно хочется и петь, и пуститься в пляс.
  9. Следующий жанр народной музыки самый забавный и отлично знаком вам: потешки и заклички. Это небольшие музыкальные произведения, с которыми человек встречается очень рано, еще до того, как начинает разговаривать. Потешки – это песенки-приговорки, которые побуждают ребенка к действию. Они помогают ребенку развивать ручки и ножки, приучаться к гигиене, порядку и просто дарят радость. Самая известная из потешек – «Ладушки, ладушки, где были? У бабушки». Перед вами еще одна потешка, давайте поиграем!
  10. Заклички — это песенки-заклинания. Для себя дети и взрослые просили здоровья, счастья и богатства. Также это обращение к радуге, солнцу, дождю и другим явлениям природы. Часто обращались к животным и птицам. Птицы считались предвестниками весны. Силы природы почитались как живые. Обычно к весне обращались с просьбами, желая её скорейшего прихода, тепла, солнца, сетуя и жалуясь на зиму. На экране текст заклички, попробуйте ее пропеть с просительной интонацией.
  11. «У нас народ, — писал Николай Александрович Добролюбов, — сопровождает пением все торжественные случаи своей жизни, всякое дело, всякое веселье и печаль».
    Теперь вы знаете жанры русской народной песни, умеете определять их на слух, исполнять и импровизировать.

Разбор типового тренировочного задания

Текст вопроса:

Подчеркни самый задорный жанр русской народной песни.

  1. Колыбельная.
  2. Плясовая.
  3. Хороводная.

Правильный ответ:

  1. Колыбельная.
  2. Плясовая.
  3. Хороводная

Неправильные варианты: все другие варианты.

Подсказка: Этот жанр русской народной песни предполагает энергичные танцевальные движения.

Детская музыкальная школа г.Енисейска | Задания для 4 класса по Народному творчеству

Урок за 10.11.2020 г.

Тема «Народный костюм. Региональные особенности».

Документ 

Видео на тему «Русский народный праздничный костюм»

Ссылка для скачивания файлов:  https://cloud. mail.ru/stock/zZeyanoxxvDePtHd1mMriUxB

Урок на 17.11. и 24.11 2020 г.

Тема «Жанры народной музыки. Лирические протяжные песни, шуточные и плясовые песни, русская частушка». 

Прослушайте:

Плясовая песня № 1 

Плясовая песня № 2

Смуглянка 

Видео на тему «Жанры народной музыки» 

1.Ой да,ты, калинушка, размалинушка.
2. Ты взойди-ко, красно солнышко — историческая песня Челябинской обл.
3. Распокровская. Ансамбль Воля (Воронеж) 2015.
4. Ты река ли моя реченька _ Русская народная песня

Ссылка для скачивания файлов:  https://cloud.mail.ru/stock/3ThKZ6vavDcXBDfYw9S1hVUT

Урок за 10.11. и 17.11. 2020 г.

Тема «Лирические песни, крестьянские песни, рекрутские, разбойничьи, солдатские песни». ДООП «Народное пение»

Посмотрите видео

1. «Травка подкошена» лирическая песня Белгородской обл. — вокальный ансамбль.
2. Смоленские плясовые, лирические и обрядовые песни.
3. Ты взойди-ко, красно солнышко — историческая песня Челябинской обл.
4. Ты река ли моя реченька _ Русская народная песня.
5. Рекрутская_ — русская народная песня, 12.10.18.
6. Рекрутские песни. Как служил солдат. Ксения Захарова — Воловик.
7. Сормовская рекрутская (русская народная песня).
8. veksha-a-vot-rodnye-ya-uedu.
9. Жанна Бичевская — О чём задумался, служивый, винил 1976_(Audio-VK4.ru).
10. Хворостовский Уж ты поле мое  Hvorostovsky Russian folk song Oh you, my field.

Ссылка для скачивания файлов:  https://cloud.mail.ru/stock/kLRxrU8nA97AYoTZML5rkCxQ

Видео-упражнения «Разминка артикуляционного аппарата и упражнения на дыхание»  с 16 ноября по 21 ноября 

 

 

СТРАШНАЯ ПРАВДА О РУССКОЙ ПЕСНЕ – Огонек № 50 (4778) от 22.

12.2002

«От души, но как попало» — главная формула родного искусства


СТРАШНАЯ ПРАВДА О РУССКОЙ ПЕСНЕ

Песни из нового альбома «Награ» флагманов русского этнорока группы «Иван Купала» третий месяц горячо ротируются на всех музыкальных телеканалах и крупнейших радиостанциях Москвы. Если первый альбом группы изрядно позабавил общественность экзотическими старушками, поющими в стиле эйсид-джаз, то второй ставит в тупик: а знаем ли мы вообще, что такое русская народная песня?..

— …Ездить по деревням в поисках забытых песен уже почти бессмысленно, — говорит Алексей Иванов, один из участников группы. — На самом деле живых носителей российской песенной культуры даже в деревнях осталось минимум. Большинство песен мы находим в архивах, где сохранились записи этих самых метафорических старушек. Это материал, записанный в 70 — 80-х годах, когда старушки еще были живы, а советским студентам этнографических факультетов оплачивали экспедиции в глубинку. К тому же было уже довольно неплохое качество записи. .. Одна знакомая журналистка очень точно определила то, с чем мы имеем дело: мы работаем с фантомом — с тем, чего в принципе уже не существует в природе. Ныне живущих старушек-хранительниц культуры погубила цивилизация. Cтарушки живут телесериалами, а не древней культурой.

— В связи с русской народной песней существуют несколько мифов. Главный из них — о русском мелосе как о чем-то неторопливом и неповоротливом. Насколько это верно?

— Это зависит от конкретных областей, — вступает в разговор музыкант Денис Федоров. — Чем севернее, тем тоскливее, чем жарче климат, тем веселее, больше позитива. Нетрудно догадаться, чем это обусловлено. Более мелодичны песни в центральной части России (имеются в виду Белгородская, Тульская, Курская, Рязанская области) — тут развито многоголосие… Северные песни длинны и витиеваты, но строятся всего на двух-трех нотах. Они занудны и речитативны, и чем дальше на север, тем больше развито сольное пение или пение в унисон. Это Архангельская, Вологодская, Псковская области. А вот в Ленинградской или Новгородской областях песен вообще почти нет.

— Подкачала родина президента…

— Разделение традиций пения между областями очень существенно. Расстояние каких-то пять километров, а там уже совершенно другое. Небольшой лес когда-то служил достаточной границей для развития культуры. Вот Кингисепп и Нарва: их разделяет только река, а песни совершенно разные…

— Песня ведь отражает характер народа, да?.. А какой коллективный портрет русского человека, особенностей его характера вытекает из народных песен?

— Если взять инструментальное сопровождение песни, то бросается в глаза абсолютно раздолбайское отношение к предмету. Человек играет на ненастроенном инструменте, ему абсолютно по барабану, как это звучит. То есть русская песня — это, как правило, минутный порыв души. Пришло — ага, главное, проорать эту песню. А как это будет звучать — неважно. Небрежность.

— Зато от души, честно… Человек поет, когда не может не петь. ..

— Да. От души, но как попало. Такая русская формула искусства. Этот принцип в отношении к собственной культуре чувствуется везде, хотя песенная традиция идет аж с XII века.

— Какие темы самые популярные в народных песнях?

— Количество сюжетов ограничено, трансформируется в зависимости от областей. Девушка выходит замуж, и ей там плохо, в новом дому. Или ушел суженый на войну и не вернулся. Что характерно, в русских песнях почти нет абстрактных тем. У тех же грузин или на юге Украины, например, люди поют о звездах. Просто о том, какие звезды красивые. А в русских песнях — больше быта. Сюжеты в основном трагические. Есть вообще страшные. Вот один из них — о том, как глава семейства стоит в конюшне и размышляет: коня съели, еды не осталось, и надо либо убить детей, чтобы до весны с женой дотянуть, либо убить жену, чтобы спасти детей. Песня довольно длинная, северная. Заканчивается тем, что муж убивает жену. Потом заходит в избу, дети едят и спрашивают его: «Папа, а где мама?. .» А он отвечает: вы, мол, ешьте, а мамку я вам новую найду.

— Охренеть можно. И это — русская песня?!!

— Русская, народная. Псевдуха, созданная в 20-е годы советской власти типа «Калинки-малинки», — эрзац, обман народа. Русской песне свойственно жестокое, натуралистическое описание сражений на поле битвы или с каким-нибудь Змеем Горынычем — кишки летят, кровища хлещет…

— Откуда вообще взялся этот Горыныч? Может, это образ или метафора какая?..

— Отнюдь. До последнего времени в деревнях были люди, которые утверждали, что видели Змея своими глазами. Восприимчивость мира раньше была более тонкой, чем сейчас, нечисть и людей разделяла очень тонкая перегородка. Доказательство — Горыныч и Баба-яга существуют во всех областях. Правда, Змея Горыныча большинство сельчан представляют не в виде летающей птички зеленого цвета с тремя головами, как мы привыкли, а в виде светящегося огненного шара. Таким он появляется в былинах и песнях. Этот шар прилетает с целью либо забрать к себе какую-то девушку, либо совокупиться с ней, чтобы она произвела на свет чудовище. Змей — совершенно конкретный персонаж, который обладает определенными свойствами. Чем старше песня, тем более реальным выступает этот персонаж. Образ Змея в виде дракона появился уже позже, и это, скорее всего, заимствование из западной культуры.

— Что общего между нашей и западной песенной культурой?

— Чем более примитивна культура, тем менее она разнообразна в музыкальном плане. У отсталых народов принято пение на одной ноте, музыка построена на имитации звуков природы или диких животных. Этим наши древние напевы, например, даже похожи на африканские. Это в принципе вообще общий кодекс мировой культуры. Некоторые наши плясовые песни больше похожи на поп-музыку, а некоторые баллады скорее тяготеют к року, к гитарному такому драйву…

— Ага, бабульки ваши, наверное, в обморок падают от этого драйва? Ярко выраженное синкопирование вообще, говорят, убивает славянскую песенную культуру…

— Это заблуждение. Правильные бабки из деревень к электронной музыке как раз относятся положительно, потому что рады, что сохранятся их песни. Если уж на то пошло, в русской плясовой тоже ритм отбивали ложками, ногами постукивали. К тому же бабушки сейчас слушают постоянно видики-телики… Опять же, когда слышишь в той же «Энигме» голоса этих бабушек, обидно: почему мы сами этого не делаем? Ведь у бабушек голоса особенные, они проявляются только к старости. Они не по заказу поют — они живут, проживают. Незаметно беседа переходит в пение… Русская застольная песня, например, постепенно накатывает, волнами — то один запоет, то другой подхватит… В отличие от тех же грузин, которые всегда поют слаженно, стройно. Грузины — эстеты во всем: у них культ еды, культ застолья. У нас же еда — что Бог послал. Пища в России очень простая — каша из репы. И песни такие же.

У нас несоизмеримо больше, чем у других народов, причитаний, плачей… Даже на свадьбе плач — неизменный атрибут: из трех дней полтора плачут. Радостные только плясовые и хороводные песни, но чистую радость русский человек не столько в песне привык выражать, сколько в кулачных боях или в водке, а тут уже не до песен. В самих же песнях действия очень мало. Они чем-то похожи на Цоя — знаете, они тоже такие созерцательные, отстраненные… Песни, которые к чему-то призывали бы — типа «Вставай, пошли!» — вообще не встречаются.

— Даже типа «Вставай, урожай поспел!» тоже нет?

— Есть, но в них мотивация другая в отличие от европейской. Если у них это звучит: «Вставай, а то не соберем урожай», то у нас: «Пошли собирать, иначе умрем».

— С матом хоть? Куда ж без него…

— Не факт. Вначале были только матерные частушки, песни возникли только в XIX веке. До Петра I мата в песнях вообще не было — что, кстати, опровергает мнение о сильном тюркском влиянии на русскую культуру. С приходом Петра I народные песни стали более авторскими, но и более попсовыми. Мат в русских песнях практически не имеет отрицательного значения — он нейтрален, не несет грубой энергии и не играет самостоятельной роли. В этом смысле он чем-то напоминает мат профессиональных сообществ или сексуальных меньшинств. И в том и в другом случае это всего лишь вспомогательное средство, средство усиления. Незаметный, негрубый такой.

— А как с сексом в русских песнях?

— Сексуальность присутствует, хоть и умело замаскированная. Если в какой-то песне поется про «лощину, заросшую ельничком», — это можно понять и так и эдак. Или вот песня «Ящер» из нашего нового альбома: «/Вот сидит Ящер/ Агу, агу/ Жениться хочет/ — веретено точит/…» Многие песни выполняют просительную функцию. Те же попытки задобрить духов или обращение к высшим силам с просьбой укрепить в брачную ночь. Гей-культура в русской песне отсутствует напрочь, а вот совокупление с животными иногда встречалось… Кстати, надо сказать, что подавляющее большинство русских песен женские, мужских почти нет либо они исполняются женщиной от лица мужчины. Мужские песни до нас почти не дошли из-за войн и уклада жизни.

— Не кажется ли вам, что все-таки на Запад нам нужно продавать именно этник — ничем другим их уже не удивишь?. .

— Чистый этник никогда не будет популярен, как поп-стандарт. Но проблема даже не в этом: просто мы не умеем делать качественную музыку; у нас все лепят наспех, а на Западе на халяву очень острое чутье. Чтобы получить качество, нужно много времени — именно поэтому у нас альбом выходит раз в три, пять лет… Это дикий русский рынок вынуждает артиста выпускать альбом не реже одного раза в год, хотя это совершенно ненормальная ситуация.

Андрей АРХАНГЕЛЬСКИЙ

Мужчина и женщина. Семейное насилие в русском фольклоре

Тамара Ляленкова: Тема сегодняшней программы – «Семейное насилие в русском фольклоре».

Принято думать, будто в песенном творчестве любого народа лучше всего отражаются его национальные особенности. И с этой точки зрения русская традиция может показаться одной из самых интересных. Если внимательно вслушаться в веселые плясовые песни, то окажется, что содержание их мрачно и драматично до чрезвычайности.

Другое дело, что с настоящим аутентичным исполнением знакомы лишь немногие, в том числе собиратели, фольклористы. И я попросила Елену Миненок, сотрудника Института мировой литература Российской Академии наук, рассказать, почему в русских народных песнях присутствует так много насилия.


Елена Миненок: Когда я еще была студенткой Московского университета, и мы ездили в экспедиции, меня очень поразил тот факт, что в Калужской области, вообще на юго-западе России плясовые песни имеют такие жуткие тексты. «Там не стук стучит – муж жену учит». И она кричит вначале: «Свекор-батюшка, отними меня». А свекор говорит: «Надо больше бить». Потом она говорит: «Свекровь-матушка, отними меня». Свекровь говорит: «Надо больше бить. Надо больше бить и жену учить». А муж говорит: «Надо шкуру спустить». Она говорит: «Шкура волочится, а гулять хочется». Или, например: «Муж едет с ярмарки и привозит мне подарок. А привозит мне подарок – кнут и батажно (это рукоятка такая, очень тяжелая, кнута). Всю ночь он меня бил. К утру мое тело, как чугун, почернело». И вот это исполняется на очень веселые, радостные мотивы, под пляску.

Мне показалось вначале, что продуктивный путь – говорить с людьми об этом. «Марья Ивановна, смотрите, вот «к утру мое тело, как чугун, почернело» — это вот было так?» И практически все говорят: «Да, конечно, в семейной жизни все бывает. Что такого? Ничего страшного. Не убил же…»

Конечно, домашнее насилие имело место, но это не было в таких страшных формах, как изображается в фольклоре. Такие ситуации очень часто попадали в баллады: «Добрый молодец вел коня поить, а ревнивый муж вел жену топить». Или: «Расскажу вам историю, как жена мужа зарезала. Она резать его не зарезала, она ножичком его прикалывала, гробовой доской накладывала, желтым песком призасыпывала…»

Почему же в форме плясовых? Неужели нет сюжетов повеселее, чтобы плясать? Мне кажется, что одна из функций этих плясовых песен, веселых, было показать: вот вам ситуация, которой не должно быть. И мы над этим смеемся, мы под это танцуем, мы не боимся этой ситуации, мы ее высмеиваем. То есть через веселье, через смех в народной традиции отрицается такая семейная ситуация. Это как-то объясняет избыточность таких плясовых песен на очень жуткие сюжеты.


Ты найди, ты найди,

Ножеточек ровныя.

Ты найди, ты найди,

Ножеточек ровныя.


Ты ударь, ты ударь

Ты ударь всемером.

Ты ударь, ты ударь

Ты ударь всемером.


Ты убей, ты убей

Мово мужа старого.

Ты убей, ты убей

Мово мужа старого,


Старого, старого,

Старого, постылова.

Старого, старого,

Старого, постылова.


Мне не жаль, мне не жаль,

Мово мужа старого.

Мне не жаль, мне не жаль,

Мово мужа старого.


Только жаль, только жаль –

На нем шуба новая.

Только жаль, только жаль –

На нем шуба новая.


На нем шуба новая

Да опушка бобровая.

На нем шуба новая

Да опушка бобровая.


Опушка бобровая,

Сама чернобровая.

Опушка бобровая,

Сама чернобровая.


Елена Миненок: В некоторых статьях высказана была идея, что, как правило, такое семейное насилие возникает в неравных браках. Муж старый: «Ах ты, старый, с бородой. Суну тебя в прорубь головой. Пусть тебя раки съедят…» Или ситуация неравного брака, когда муж – пьяница: «Я тебя все время вижу в кабаке и с бутылкой в руке. Ты пропил мои шали, ты пропил мое приданое…» С одной стороны, это так, то есть такие неравные отношения в народном сознании маркированы как ситуации, которые могут вызвать и негативные сценарии. Тем не менее, существует очень много песен, где, на первый взгляд, нет никакого неравенства. Вот песня, которая очень широко распространена и сегодня в Смоленской, Брянской, Калужской области, чаще всего начинается так: «Ходил Ванька по базару, он искал себе товару. Не нашел себе товару, купил Ванька косу для своего покосу. Косил Ванька чужу травку – своя стоя вянет. Любил Ванька чужу женку – своя стоя плачет».


Своя слезно плачет,

Слезно плачет и рыдает,

Ванюшу ругает.


«На что ты женился?

Ты зачем, Ванька, женился,

Мною кыбызился?


Мною кыбызился.

Если б знала эту долю,

Замуж не ходила.


Елена Миненок: Конечно, в фольклоре проигрывалось огромное количество сценариев. Абсолютно любой тип взаимоотношений можно найти в песнях. Еще один очень важный момент – то, что все-таки пение и речь – это две совершенно разных сферы. И очень часто то, о чем люди не могли говорить вслух, они об этом пели. И мои лучшие исполнители очень часто говорили о том, что, да, в семейных отношениях не все бывает гладко. Потом надо же помнить, что классическая ситуация, что жена уходила в дом мужа, она жила со свекровью, свекром, золовками, деверями и так далее – всей родней мужа. То есть нельзя сказать все, что думаешь о них. Об этом можно спеть. И вот песня в этом отношении служила таким очень важным психотерапевтическим средством. Я не могу об этом сказать, но я об этом спою. Я об этом спою не тихо, в уголок, сама про себя, а спою публично. Потому что народная песня всегда исполняется хором, то есть сольное пение вообще в русской культуре – это дефектное пение. Значит, я публично спою о своей ситуации. И он, мой муж, будет знать, что я пою о своей доле, и пусть другие люди знают, как мне плохо там с ним жить. А наказать за это нельзя.


Тамара Ляленкова: Так получается, что в русских народных песнях находит воплощение не только то, что бывает в реальности, но и то, чего не должно быть. Однако существует и обратная сторона: фольклорная традиция также диктует свою модель поведения. Об этом я попросила рассказать сотрудника Московского государственного университета Василия Ковпика.


Василий Ковпик: Традиция, с одной стороны, выступает как модель программы жизни человека, но, с другой стороны, она отражает и разные варианты того, что бывало. Не обязательно, насколько это идеально с точки зрения моральной нормы, в шуточных песнях вообще семейные отношения изображаются как неблагополучные. Речь в этих песнях идет о том, что брак был неудачен, соответственно, «миленький худо любит, на постелюшку не пускает, одеялышко не давает». Или же песня о том, что свекровь или свекор лютые – притесняют, велят, чтобы муж ее бил.

Есть среди них и шуточные, где старый муж или просто нелюбимый муж оказывается убит. Например, песня шуточная, где женщина «ходила по раменью (то есть по лесу), брала беремя каменью и положила старому мужу за пазуху», отнесла на Дунай, на Неву-реку и, соответственно, в воду спускает. И потом, зайдя на гору, смотрит, «каково плывет мой старый муж». Оказывается, что он плохо плывет – «то нога, то рука вверху, а все буйна голова ко дну». И потом он из Дуная из реки взмолился: «Уж ты вынь старика из воды, я тебе буду кланяться, я тебя буду слушаться, зубам буду пол скрести, бородой буду избу мести, рукам буду жар загребать, ногами детишек качать, по три утра, не евши, молоть, по четыре не обедывать». Такая шуточная песня, довольно распространенная.


Тамара Ляленкова: Но это, как правило, жена изводит таким «шуточным» образом мужа или бывает, что и муж жену?


Василий Ковпик: Такие песни встречаются гораздо реже, как и вообще мужские песни, где главный герой – мужчина. Но есть и такие. Там тоже, соответственно, «посадивши в легкую лодочку, сплавляет по реке» нелюбимую жену и смотрит с горя, «каково плывет» — практически теми же словами — худая жена. Некоторые из вариантов этой песни заканчиваются тем, что ему становится ее жалко, и он кричит ей, чтобы она вернулась, соответственно, «к себе ворочает». Потому что в традиционном обществе было такое представление, что «жена не гусли – поиграв, не стенку не повесишь». Ну, это и по поводу мужа тоже: «Какой мосол дали, такой век и грызи». Так что, с одной стороны, жалобы на то, что судьба плохая, такое вот избавление – разве что в мечтах. И вот как раз мечты, очевидно, и нашли выражение в подобных песнях. Ведь это не воспоминания о каких-то реальных событиях, а это находят себя выход какие-то негативные эмоции, но они в такой вот эстетизированной форме получают разрядку. То есть, по крайней мере, одна из функций – психологически компенсаторная.


Как помер Совраил

Да на лавке лежит.

Его жинка Совраилка

По горилку бежит.

Его жинка Совраилка

По горилку бежит.


И горилку несет,

И музыку ведет.

Уж теперь, Совраил,

Не боюсь я тебя.

Уж теперь, Совраил,

Не боюсь я тебя.


Я б дорогою шла

Да поплакивала.

А дорогою шла

Да наплясывала.

А дорогою шла

Да наплясывала.

Слава богу, что помер!


Тамара Ляленкова: Итак, тема насилия в русских народных песнях – по большей части тема женская. Что, если вдуматься, неудивительно. Об этом рассказывали Василий Ковпик и Елена Миненок. Прозвучавшие в программе песни взяты из коллекции Елены Миненок.


У ворот, у ворот

Сосенушка стояла.

У ворот, у ворот

Сосенушка стояла…


«Плясовая — жанр русской народной музыки».

План – конспект урока музыки в 3 классе

ТЕМА УРОКА: «Плясовая — жанр русской народной музыки».

ЦЕЛЬ: осознание обучающимися особенностей звучания плясового жанра русской народной музыки.

ЗАДАЧИ:

1)обучающие: познакомить обучающихся с характерными чертами звучания русских народных плясовых мелодий; расширить представления обучающихся о русской народной музыке, народных инструментах;

2)развивающие: развивать умение размышлять: сравнивать, сопоставлять, анализировать; развивать творческие музыкальные способности: музыкальную память, слух, чувство ритма, вокально-хоровые навыки (дыхание, дикцию, артикуляцию, навыки интонационно – чистого, легкого, напевного звучания, пения в ансамбле), развивать эстетический вкус, будить творческое воображение, фантазию;

3)воспитательные: продолжить работу по воспитанию уважительного отношения к истории и культуре русского народа, русским традициям, воспитывать любовь к родине, природе, доброту, чуткость, чувство товарищества, развивать способность сопереживать, чувство прекрасного, любви.

Оборудование: компьютер, проектор, экран, доска, мел, магнитола, диски, синтезатор, русские народные инструменты, русские народные костюмы, изделия русских мастеров, хрестоматия, музыкальные сборники, альбомные листы с эскизами рисунков, кисточки, краски, карандаши.

ход урока.

1. Организационный момент: нацелить внимание обучающихся на урок.

Вход под русскую народную песню «Выйду ль я на реченьку»

Приветствие:

— Здравствуйте, ребята!

— Здравствуйте!

— Садитесь!

2. Вступительная беседа в тему урока.

Ребята, скажите, музыку какого народа мы изучаем на уроках? (русского

народа) Как называется большая тема наших уроков? (- «Музыка русского народа») Правильно. Вы уже познакомились с особенностями звучания нескольких музыкальных жанров русской народной музыки. И сегодня на уроке вы узнаете еще об одном жанре. А как называется он, я думаю, вы скажите сами, поймете по его звучанию.

3. Разучивание речевых упражнений. Распевка — чистоговорка.

Для начала возьмем чистоговорку на закрепление звука «С». Послушайте (показ чистоговорки в медленном темпе):

Ся – ся – ся,

Жили – были два гуся.

Ся – ся – ся,

Ся – ся – ся,

У бабуси два гуся.

— Ребята, теперь повторите в медленном темпе 1 фразу, проговаривая каждый звук, слог (разучивается весь текст). Хорошо! А сейчас соединим слова текста с мелодией. Послушайте, как прозвучит (слушание, разучивание).

4. Исполнение – русская народная песня «Два веселых гуся».

— Ребята, а знаете ли вы песню о веселых гусях? Как она называется? (- «Два веселых гуся») Народная она или композиторская? (- Народная) Давайте вспомним эту песню и исполним ее. (- исполнение) Какое настроение вызвала у вас эта песенка? Почему? А что еще хотелось делать вам под эту музыку? (ответы) Сколько «китов» в этой песне? (два: песня и танец)

5. Сообщение темы и цели урока.

Как бы вы назвали песни, под которые хочется плясать? Да, и в народе их называют плясовыми. Тема нашего урока называется «Плясовая — жанр русской народной музыки». Сегодня на уроке мы познакомимся подробно с особенностями звучания этого жанра. Ребята, откройте тетради, запишите сегодняшнее число и тему урока.

6. Слушание и анализ – русская народная песня «Пойду ль я, выйду ль я, да».

— А теперь, ребята, внимательно послушайте песню. Подумайте, о ком в ней поется? Народная она или композиторская? (слушание; ответы) Ребята, есть что–то общее в звучании песен «Пойду ль я, выйду ль я, да» и «Два веселых гуся»? Что? Как вы думаете, к какому жанру русской народной музыки относится песня «Пойду ль я, выйду ль я, да»?

7. Разучивание и исполнение в ансамбле с учителем — русская народная песня «Пойду ль я, выйду ль я, да».

— Сейчас мы разучим эту песню. (Разучивается 2 куплета по фразам)

-Хорошо! Ребята, скажите, как звучит мелодия этой русской песни? А теперь почувствуйте характер мелодии с помощью русских народных танцевальных движений. Пожалуйста, встаньте ребята, выйдите из–за парт. Руки положите на пояс. На 1 фразу правую руку отведите в правую сторону, на 2 – обратно положите на пояс; на 3 фразу левую руку отведите в левую сторону, на 4 – обратно на пояс (объяснение сопровождается показом, пением).

— Молодцы, ребята! У вас хорошо получилось. Вы настоящие певцы и танцоры! Сядьте, пожалуйста, на свои места. Скажите, мелодия по характеру звуковедения была плавной или отрывистой? Как это вы почувствовали? С помощью чего? (ответы)

Да, это важная особенность плясовых мелодий. Они плавные, напевные, их хочется пропеть и пуститься в пляс. Запомните это, ребята.

8. Исполнение образцов русской народной музыки, песен плясового характера.

— Ребята, вспомните, какие вы знаете плясовые песни? Назовите их. Сейчас по куплету из каждой такой песни мы с вами и пропоем (к примеру: «Ах, вы сени», «Из-под дуба, из-под вяза», «Коробейники», «Во саду ли в огороде», «Как родная меня мать провожала», «Калинка» (припев), «Самара – городок», «Барыня», «Валенки», «Лапти» и др. ).

— Молодцы, порадовали своим пением! Скажите, какая мелодия по характеру звучания у плясовых?… а темп?…ритм? В каком ладу они все написаны? (ответы)

9. Слушание и анализ – русская народная плясовая песня «Я на горку шла».

— Хочется послушать известную песню. Может кто–то из вас знает ее, ребята? О ком эта песня? А исполнит ее ученица 8 класса Михайлова Виктория. (слушание; ответы) Как называется песня? К какому жанру она принадлежит?

10. Слушание, анализ народных инструментальных произведений плясового характера.

-Говоря о русских народных мелодиях, нельзя не вспомнить на каких народных инструментах играют их. Ребята, вспомните, какие вы знаете народные инструменты. Назовите группы инструментов народного оркестра (ответы). Ребята, как называется этот инструмент? (показ) Ученик 5 класса Трунов Андрей сейчас сыграет для нас народное произведение на этом инструменте. Давайте послушаем это произведение, как звучит баян (слушание). Кто из вас может сказать название этой пьесы? К какому жанру она относится? Какой инструмент прозвучит сейчас? К какой группе русских народных инструментов относятся? (гусли, кувиклы)

11. Слушание, анализ и игра на народных инструментах – русская плясовая «Светит месяц».

Издавна на Руси ни один праздник не обходился без музыки. Люди пели, плясали, играли на музыкальных инструментах: балалайках, гуслях, ложках, гармошках, трещотках и др. Давайте с вами послушаем, как они звучат. Определите, какие инструменты играют. В какой форме написано произведение? (Слушание, ответы: вариационная форма; баян, балалайка, домра, бубен, ложки). Это инструментальное произведение или вокальное? Как называется? К какому жанру русской народной музыки относится это произведение?

В прошлом учебном году на школьных праздниках вы выступали с игрой на русских народных инструментах под эту замечательную русскую плясовую песню. Я прошу вас исполнить на своих инструментах эту мелодию (играют).

— Мы игру веселую

Ожидали целый день!

Молодцы, играли дружно,

Отдохнуть теперь вам нужно.

— Сядьте, пожалуйста, на свои места, ребята. Какое у вас настроение? Почему? (ответы) Хорошо. Скажите, какое музыкальное средство выразительности вы показали на инструментах? (ритм) Какой он, острый или ровный?

12. Слушание и отгадывание загадок.

— Ребята, я сейчас прочту загадки. О каких инструментах эти загадки?

Ду – ду, ду – ду – ду, да – да – да, да – да!

Вот так поет она всегда.

Не полочка, не трубочка,

А что же это? …(дудочка).

У него рубашка в складку,

Любит он плясать вприсядку.

Он и пляшет и поет –

Если в руки попадет.

Сорок пуговиц на нем

С перламутровым огнем.

Весельчак и буян

Голосистый мой … (баян).

Он по виду брат баяну,

Где веселье, там и он.

Я подсказывать не стану,

Всем знаком … (аккордеон).

Треугольной формы корпус,

Три струны и звонкий голос.

Ну, попробуй, угадай – кА?!

Это наша … (балалайка).

— Молодцы, ребята! И дальше будьте внимательны. Послушайте задание и ответьте на него.

13. Музыкальное задание.

1. Какие из музыкальных инструментов входят в состав русского народного оркестра:

  • скрипка;

  • свирель;

  • домра;

  • кларнет;

  • балалайка

14. Творческая работа – «Плясовая» в цветовых оттенках, на эскизах рисунков.

— Ребята, подумайте, какие цвета больше всего подходят плясовой музыке? Как вы чувствуете? На ваших партах лежат, кисточки, краски, карандаши, альбомные листы с разными эскизами: у кого это — русский сувенир матрешка или народные инструменты, у других — эскизы хохломской росписи и русских платков. Раскрасьте свои эскизы такими цветами, какие больше всего соответствуют, подходят плясовой музыке (рисуют). Что получилось? Какие цвета вы выбрали? Почему?

15. Обобщение урока.

— Ребята, с каким жанром русской народной музыки вы познакомились сегодня на уроке? Почему он так называется? Назовите его важные, главные черты звучания. В каком характере звучит мелодия? Какой лад? … Темп?… Ритм? …Динамические оттенки? …Звуковедение?

— Ребята, как вы думаете, зачем нужны такие мелодии? (Они повышают настроение, под них хочется петь и плясать. Они учат добру.)

16. Итог урока: оценивается работа класса и отдельных обучающихся.

-Гости, дорогие, учителя, ребята!

Как хочется песню русскую попеть,

В русский пляс с душой пуститься!

Приглашаем всех вас повеселиться!

(В исполнении школьного фольклорного ансамбля «Канарейка» звучит старинная русская народная песня)

Русские темы: Глинка, Щедрин, Чайковский

Детские впечатления, раннее знакомство с симфонической музыкой («Оркестр моего дяди был для меня источником самых живых восторгов» – сообщает Михаил Иванович Глинка в «Записках») на долгие годы предопределили интерес будущего композитора к инструментальной музыке. Первые еще робкие попытки в симфоническом жанре восемнадцатилетний автор делает в набросках Симфонии си-бемоль мажор (1822–1826). Впрочем, уже здесь обнаруживаются корни глинкинской эстетики (в основе сонатного аллегро – две народные песни: русская плясовая «Во лузях» и украинская «Ой не ходи, Грицю»).
Десять лет спустя, в Берлине, во время занятий композицией под руководством своего любимого учителя Зигфрида Дена, Глинка задумывает Увертюру-симфонию на круговую (то есть, хороводную) русскую тему. И вновь – как и в юношеской симфонии, как и в будущей гениальной «Камаринской» – в основе замысла контраст двух народных тем: медленной протяжной и бойкой плясовой («У нас или неистовая веселость, или горькие слезы», – замечает Глинка в «Записках»). Оставшаяся неоконченной одночастная композиция (в автографе она названа Симфонией для оркестра на две русские темы), была завершена и отредактирована спустя столетие В. Я. Шебалиным и впервые прозвучала в Москве в 1938 году.

 

«Старинная музыка российских провинциальных цирков»  – произведение под этим названием (в сущности, Третий концерт для оркестра) было написано в 1989 году по заказу Чикагского симфонического оркестра к его столетнему юбилею. Впервые было исполнено заказчиками-юбилярами под управлением Лорина Маазеля в Чикаго 25 октября 1990 года.
«Мой “Цирк” впрямую обращен к слушателю, к публике, к мастерству инструменталиста, к радости от слаженной виртуозной ансамблевой игры – предваряет композитор запись этого сочинения на CD. – Твое ухо, дорогой слушатель, сможет, надеюсь, разобрать в моем музыкальном повествовании и приближение циркового каравана, и фанфары зазывал, и сольные вариации, скажем, канатоходки и жонглера, а затем quasi-балетное Grand Adagio и следующую за ним Коду с parad-allez “всех действующих лиц”. Наконец, вновь фанфары и отъезд цирковой процессии из города».

 

О Второй симфонии Петра Чайковского друг композитора, выдающийся музыкальный критик Герман Ларош писал после премьеры: «Это – произведение, стоящее на европейской высоте… Давно я не встречал произведения с таким могущественным тематическим развитием мыслей, с такими мотивированными и художественно обдуманными контрастами». Большая часть симфонии в эскизах была сочинена Чайковским на Украине летом 1872 года; печать украинского национального колорита настолько сказалась в музыке симфонии, что современники нарекли ее «малороссийской».
Медленное вступление к симфонии основано на украинском варианте известной русской песни «Вниз по матушке, по Волге». Сонатное аллегро, построенное по классическим образцам, завершается кодой, в которой тема вступления вновь оживает в выразительном соло валторны. Вторая часть симфонии – нередкий у Чайковского «инструментальный театр». Крайние разделы, выдержанные в маршеобразном движении, заимствованы автором из уничтоженной им ранней оперы «Ундина» (по Жуковскому) – там она сопровождала свадебное шествие, – а певучая середина основана на видоизмененной мелодии русской народной песни «Пряди, моя пряха». Стремительно проносящееся скерцо – вновь яркое театральное действо, на этот раз полное богатырской удали, могучего разгула, веселого карнавального смеха в «потешных» сценах. В финале, написанном в сонатной форме, мастерски разрабатывается плясовая украинская песня «Журавель» – от краткого, весьма помпезного, вступления через цепь блестящих разнохарактерных вариаций, к мощной ликующей коде, звучащей подобно величальному гимну.
Премьера симфонии с большим успехом прошла в Москве 26 января 1873 года под управлением Николая Рубинштейна.

Иосиф Райскин

В рамках проекта “Мы сами

Башкирские народные песни – духовная кладезь народа, это то, что отличает нашу культуру от культуры других народов. Хорошо известны башкирские протяжные мелодии, которые словно вытягивали из человека боль утраты или тоску о несбывшемся и делили ее на всех слушающих, облегчая сердце, очищая душу. Нам необходимо сохранить это сокровище — народные песни со всеми их мелизмами и пентатоникой.

4 июня 2021 г., в рамках реализации проекта «Беҙ үҙебеҙ – башҡорттар» («Мы сами – башкиры») был организован мастер-класс на тему «Башкирские народные песни», который был проведен актрисой Башкирского государственного академического театра драмы им. Мажита Гафури, заслуженной и народной артисткой Республики Башкортостан Алсу Бахтиевой.

Певица рассказала о том, что башкирские народные песни выражали душевное состояние народа. Отметила, что протяжные народные песни – узун-кюй – вынашиваются певцом годами. “В течение его жизни народная песня созревает, как самый хороший кумыс. Нужно время, чтобы башкирская народная песня — узун-кюй “поспела” и стала самой “вкусной”, — рассказала Алсу Бахтиева. Затем актриса показала образец исполнения башкирской народной песни «Шаура килен» («Шәүрә килен» — «Сноха Шаура», «Невестка Шаура») , которая у нее в репертуаре уже несколько лет.

Опытная исполнительница народных песен также показала образцы исполнения народных песен разного характера. Так, например, она напевно и мелодично исполнила умеренную песню «Пройденная жизнь» (“Үткән ғүмер”), рассказала, что у башкир есть также веселые, например “Застольная песня” (“Мәжлес йыры”), не обошла вниманием и плясовые песни – такмаки и исполнила веселый “Туритляу”, который был записан у башкир Баймакского района.

Актриса когда-то училась в Сибайском педагогическом училище. Наверное, поэтому у нее сохранилась любовь к педагогике, которую она успешно реализует через народные песни для детей. Алсу Исмагиловна также показала образцы исполнения песен-прибауток для детей. Как рассказала певица, в песне “Дыңғыл-дыңғыл бәпәйем” (“Мой малыш”) выражается любовь к малюткам, а песня “Зәйнәбем” (“Моя Зейнаб”) развивает логику, мышление, память, речь детей. Эти песни можно использовать и как дидактические материалы на уроках обучения башкирскому языку в детских садах и в начальной школе.

Мероприятие было организовано доцентом кафедры башкирского языка и литературы БГПУ им. М. Акмуллы Р.Д. Хуснуллиной, видеографом выступила Татьяна Николаевна Абрамова.

Р. Д. Хуснуллина

Руководство для танцоров, как узнать, что танцевать под песню »Танец с Бранди

Руководство для танцоров, как узнать, какой танец делать

Какой танец мне исполнить под эту песню?

Вот как вы познакомитесь с танцевальной музыкой.

Танцовщицы, вы когда-нибудь стояли в стороне во время первой половины каждой песни, пытаясь понять, какой танец следует исполнять под музыку? Как и мои ученики, вы, возможно, задаетесь вопросом: как мне узнать, что танцевать под песню?

На многих мероприятиях вам помогут анонсировать танец каждой песни или опубликовать сет-лист для справки.Даже в этом случае некоторые песни одинаково хорошо подходят для нескольких танцев, поэтому умение сочетать танцы с песнями — это навык, который нужно развивать. И, конечно же, вам понадобятся эти навыки на свадьбах и частных вечеринках, на которых нет этих танцевальных принадлежностей.

Пока для этого не появится приложение, я хочу помочь вам развить свои ноу-хау в области танцевальной музыки. Конечно, в танцах и музыке есть множество вариаций, исключений из правил и т. Д. Но я не буду усложнять это, так что считайте это приблизительным руководством по определению, что танцевать под песню.

Нет жестких и быстрых правил

Прежде всего, если вы не участвуете в танцевальном конкурсе, знайте, что нет жестких правил, по которым танец должен исполняться под определенную песню. Вы можете выбрать танец, который хотите танцевать. Тем не менее, когда танец хорошо сочетается с песней, легче сохранять ритм, выражать характер танца, и в целом, как правило, становится легче.

А музыка некоторых танцев настолько уникальна, что поразит вас отчетливо. Например, у танго есть отчетливый ритм стаккато и драматизм.Как только вы услышите несколько танго, не задумываясь, вы просто поймете, что это танго.

В остальном это действительно просто процесс исключения. По мере того, как вы набираетесь опыта, слышать танец в большинстве песен станет более автоматическим.

5 простых шагов, чтобы определить, какой танец делать

1. Почувствуйте скорость песни
Спросите: какова скорость этой песни?

Начните с определения темпа песни (то есть ее скорости). Это просто означает почувствовать, медленная песня или быстрая или что-то среднее между ними.

Иногда инструменты или вокал в песне могут вас обмануть. Например, песня может звучать очень оптимистично, но на самом деле иметь довольно медленный ритм. Пока вы не научитесь определять темп песни, просто постукивайте пальцами ног или ног в такт песни, превращаясь в человеческий метроном для его истинной скорости.

Как только вы узнаете, медленная песня или быстрая (или что-то среднее между ними), вы можете исключить некоторые танцы. Например, если песня быстрая, то все более медленные танцы, такие как румба, ночной клуб Two Step и Slow Waltz, отключены.Или, если песня очень медленная, вы можете вычеркнуть ча-ча-ча, сальсу, свинг восточного побережья и венский вальс.

Примечание. Как новичок, вам, вероятно, будет комфортно танцевать только в узком диапазоне темпа для каждого танца. Поэтому, если вы идентифицируете песню как ча-ча-ча, но обнаруживаете, что не можете поспевать за музыкой, это не обязательно означает, что вы ошиблись, идентифицировав ее как ча-ча-ча — возможно, у вас просто недостаточно опыта, чтобы танцевать в полном темпе. диапазон для ча-ча.

Если вам интересно, просмотрите этот список диапазонов темпа для каждого танца (это представление одного человека о хороших темпах, а не официальный список). Если вам интересно, вот официальные темпы, используемые на соревнованиях по бальным танцам.

2. Исключить, если это вальс
В такте вальса 3 доли (вместо 4)

Когда вы определяете скорость песни, считайте удары. Если легко сосчитать 1-2-3-4, это не вальс. Однако, если вам кажется, что счет по четыре неуместен, попробуйте сосчитать по три: 1-2-3, 1-2-3.

Большинство песен имеют 4/4 такта, то есть в каждом такте четыре доли. Однако вальсы трехчастные, с тремя долями в каждом такте.(Существуют и другие размеры, но основные из них — 4/4 и 3/4.)

Если 1-2-3 соответствует музыке, вы поймете, что это вальс. А уже измерив скорость песни, вы можете сразу определить, медленный это вальс (медленнее) или венский вальс (примерно в два раза быстрее медленного вальса).

3. Слушайте его ритм / почувствуйте
Каков ритм или ощущение песни?

Если песня не вальс, следующим шагом будет обратить внимание на ее ритм или ощущение.Это весело, романтично, драматично, блюзово, меланхолично или в стиле фанк? Есть ли в нем латино-афро-кубинский ритм? Это заставляет вас хотеть подпрыгивать, скользить, вертеться или маршировать? Прослушивание ритма и характера песен поможет вам разделить их на одну из нескольких широких категорий: Ballroom, Latin, Swing или другие (Hustle, Country Western, Nightclub Two Step и т. Д.).

Например, предположим, что песня имеет латинский ритм. Наиболее распространенными латинскими танцами в бальных / социальных танцах являются румба, ча-ча, самба и сальса. Румба — единственная из них, у которой более медленное, романтическое чувство.Так что, если песня такая, вы готовы к румбе!

И если ритм песни оптимистичный, вы можете исключить румбу, а затем проанализировать, какой из оставшихся трех танцев это может быть. Самба имеет очень характерный ударный ритм «бум-бум» (вспомните музыку бразильского карнавала). Если вы это слышите, вероятно, это Самба. Если нет, поздравляем, вы сузили круг до ча-ча-ча или сальсы.

4. Когда сомневаешься, сделай шаг вперед
Танцуйте на месте, чтобы увидеть, что соответствует музыке.

Продолжая тот же пример, предположим, что вы определили, что песня — это ча-ча-ча или сальса.Ча-ча-ча обычно имеет в своем ритме «ча-ча-ча», хотя вы не сможете услышать это, пока не наберетесь опыта.

А теперь пора поэкспериментировать с основными шагами в каждом танце. Делайте это самостоятельно на месте, чтобы маленькие и случайные люди даже не заметили. Попробуйте несколько основ ча-ча-ча и посмотрите, насколько хорошо ваши ноги соответствуют музыке. Тогда попробуйте базовую сальсу. Обычно кажется, что он подходит, и вуаля, вы успешно определились, какой танец подать под эту песню!

Посмотрите, что танцуют другие
5.Или «обмануть» и украсть взгляд

Если вы все еще в тупике после того, как «вышли», взгляните и посмотрите, что танцуют другие. Новичкам лучше всего смотреть на танцоров среднего уровня. Соратники-новички, вероятно, так же потеряны, как и вы, а продвинутые танцоры могут танцевать причудливые фигуры с таким большим стилем и техникой, что вы даже не узнаете, что они танцуют, как тот же танец, который вы знаете! Однако танцоры среднего уровня будут знать, какой танец танцевать под песню, но при этом останутся танцующими фигурами, которых вы можете узнать.

Развлекайтесь: превратитесь в игру!

Я призываю вас сделать игру, сочетая танцы с песнями, когда вы не танцуете. Играйте в игру «Что я могу танцевать под эту песню», когда слушаете музыку дома, в машине или когда слышите мелодию в магазине или на улице.

Сделайте игру из сопоставления танцев с музыкой

Конечно, не вся музыка предназначена для партнерских танцев (например, классика, электроника, хип-хоп и даже многие поп-мелодии). Поэтому, чтобы упростить себе жизнь, вы можете послушать песни, предварительно отобранные для танцев, например, песни с компакт-диска с упражнениями по бальным танцам или из рекомендованного списка воспроизведения, подобного этому.

Помните, какой танец танцевать — это ваш выбор, так что получайте удовольствие и не стесняйтесь проявлять творческий подход. Тем не менее, относитесь с уважением к другим танцорам на танцполе. Например, убедитесь, что вы придерживаетесь надлежащего этикета на танцполе, особенно если вы решите танцевать танец, отличный от того, что делает большинство на танцполе. Если вы исполняете странствующий танец, оставайтесь на внешней дорожке, двигаясь по линии танца; Если вы исполняете спотовый (не путешествующий) танец, танцуйте в центре пола.

Со временем процесс сопоставления песен с танцами станет быстрее и проще.Вы можете даже обучать новых танцоров по этой теме!

Робин «Танцую сам по себе» открывает уголки общества: NPR

Робин выступает на фестивале музыки и искусства Coachella Valley в 2011 году. Чарли Галлай / Getty Images скрыть подпись

переключить подпись Чарли Галлай / Getty Images

Робин выступает на фестивале музыки и искусства Coachella Valley в 2011 году.

Чарли Галлай / Getty Images

Эта история является частью American Anthem, годичной серии песен, которые пробуждают, объединяют, празднуют и призывают к действию. Узнайте больше на NPR.org/Anthem.

«Танцы в одиночестве» начинается с одного из самых интуитивных, стремительных ритмов за последние несколько десятилетий. Темп идеально расположен — около 118 ударов в минуту, что довольно близко к тому, что, по мнению ученых, является предпочтительным темпом ходьбы для людей.Последовательность аккордов один-пять-четыре сразу знакома, как будто она существует с незапамятных времен. Все в нем предназначено для того, чтобы заставить вас улыбаться, двигаться и танцевать. Это могла бы быть идеальная подростковая поп-песня, особенно если учесть, что именно ее начала делать Робин.

Но «Танцы в одиночестве» — это нечто большее. Когда начинается лирика, понимаешь, что она тебя обманула, что все это одна большая приманка и свист. Это песня о расставании:

Кто-то сказал, что у тебя появился новый друг
Она любит тебя больше, чем я?
Над моим городом большое черное небо
Я знаю, где ты, держу пари, что ей около

В более слабых руках это могло бы сбить с толку.Когда это делает Робин, это человек. Противоположные эмоции, завернутые в один пакет, счастье и печаль, живущие вместе в груве: все в этой песне — противопоставление. Вот что делает его гимном.

Когда я решил сделать «Dancing on My Own» своим выбором для серии американских гимнов NPR, я зашел в социальные сети и попросил всех, кто видел запрос, прислать мне свои истории об этой песне. Я слышал всего понемногу.

Были ди-джеи, которые раскручивали его на свадебных приемах, зная, что это заставит всех выйти на сцену.Люди, которые играли в нее часами за один присест, или повторяли ее во время поездки на сотни миль, или делали ее последним танцем на каждой домашней вечеринке, которую они когда-либо устраивали. Люди, которые настаивают, что это может быть странный гимн: « Она поет:« Я не ДЕВУШКА, которую вы забираете домой »или« Я не тот ПАРЕНЬ, которого вы забираете домой »? Кто знает! «Робин — это гений «, — сказали они более или менее. Те, кто использовал это, чтобы пережить не просто разрывы, но и рак, или смерть, или многое другое, кто любит эту декадентскую барабанную музыку ближе к концу больше, чем жизнь.

Все истории сопоставления. Люди находят сообщество в песне о том, чтобы быть сольным.

YouTube

В конце 1990-х, когда она была еще подростком, у Робин было два сингла в топ-10 США. «Show Me Love» и «Do You Know (What It Takes)» соответствовали остальной подростковой поп-музыке тех дней, соседствуя по звучанию с Backstreet Boys, ‘N Sync и Бритни Спирс.Менее чем через 10 лет Робин оставила все это позади, создала собственный лейбл Konichiwa Records, изменила свой имидж и начала создавать популярную музыку.

«Для меня это было большим, большим изменением, — сказала Робин NPR в 2010 году, — но я действительно не чувствовал, что у меня есть другой вариант. собираюсь бросить музыку «.

Сработало. Одноименный альбом Робин и его продолжение, серия из трех частей Body Talk , сделали ее звездой в Европе и культовым фаворитом в Штатах.Музыкальный критик Саша Геффен говорит, что на этом новом этапе своей карьеры Робин добивается успеха, потому что в ее сердце все еще есть подростковая поп-музыка, даже если она рассталась с этой частью индустрии.

«Важно видеть в ней выжившего подростка», — говорит Геффен. «Она как бы научилась переносить интенсивность подростковых эмоций в совершенно взрослые поп-песни … что я считаю невероятным».

Как будто Робин хочет, чтобы вы жили в этом пространстве — чтобы дать вам время вложить все свои эмоции, истории и чувства в секунды между строками.

Патрик Бергер, который был соавтором и продюсером песни с Робин, сказал мне, что тексты были самой сложной частью. Аккорды, трек и мелодия соединились довольно быстро, но каждое слово требовало своего времени.

«Думаю, мы потратили пару дней на каждую линию», — говорит Бергер. «Я помню, что мы переписывались друг с другом несколько недель подряд. У меня есть блокнот [полный] текстов, который мы выбросили».

Результат — всего около 130 слов с простым и доступным рассказом.Женщина попадает в тот же клуб, что и ее бывший. Она видит его по полу, танцующего с кем-то новым. Ей больно, но она продолжает танцевать на полу, полном туфель на шпильках и битых бутылок. Барабан перерыв. Повторить.

Нейт Слоан, музыковед из Университета Южной Калифорнии и ведущий музыкального подкаста Switched On Pop, говорит, что чудом этих текстов является их разреженность. «Между каждой строчкой стиха есть примерно шесть секунд тишины», — говорит Слоан. «Абстракция — это не так уж много времени, но для поп-песни это как эоны.»

Как будто Робин хочет, чтобы вы жили в этом пространстве — чтобы дать вам время вложить все свои эмоции, истории и чувства в секунды между строками. Бергер говорит, что его любимая строка — это та, которая раскрывает исключительно подростковые чувства. :

Да, я знаю, что это глупо
Я просто должен увидеть это сам

«Ты не самый умный человек на планете, — говорит он, распаковывая слова. лучший, ты не лучший.Ты просто неудачник — и это нормально ».

Хотя» Dancing on My Own «никогда не был радио-хитом в Штатах (я ни разу не слышал его по радио), у него долгий срок хранения. Лена Данхэм и Эллисон Уильямс танцевали под него в эпизоде ​​HBO’s Girls , преодолевая страдания своих персонажей в возрасте от 20 до 20 лет. Только в этом году он проходил под титрами романтической комедии Шарлиз Терон / Сета Рогена Long Shot и был основным сюжетом в популярной басне Эль Фаннинг Teen Spirit .В 2016 году участник Britain’s Got Talent Калум Скотт поднял свой замедленный акустический кавер на второе место в Великобритании, что выше, чем у оригинальной записи Робин.

YouTube

Но всякий раз, когда песня появлялась в течение почти 10 лет с момента ее выпуска, мораль ее истории оставалась прежней.Все, что я нашел за те месяцы, которые я провел, размышляя об этом, разговаривая с людьми об этом, прорабатывая это до мозга костей, показало, что эта песня, посвященная одиночеству, помогла людям найти общность и единство.

Нора Макинерни — один из таких примеров. «Весь этот альбом [ Body Talk ] напоминает мне октябрь в Миннесоте», — говорит она. «Сияет солнце, это действительно синее четкое небо. Воздух холодный, листья кружатся, но снег еще не пошел, и я еду по автостраде, слушая эти полные надежды и энергичные песни.Когда я слышу эти песни, мне кажется, будто я влюбляюсь ».

Нора — автор и ведущая подкаста« Ужасно, спасибо за вопрос. Тебе нравится Робин? »

Аарон заставил Нору поглотить всю дискографию певца, и это стало саундтреком к их ухаживанию. Она говорит, что помнит, как он убивал песни Робин в караоке или так дико танцевал под них, что однажды вызвал у хорошего друга разорвать ACL на танцполе: «Незнакомцы будут ему аплодировать.«Когда они поженились, они пошли под венец под песню Робин.

Но через несколько лет после начала их отношений они закончились. У Аарона диагностировали рак мозга. Музыка Робин стала саундтреком к другой части их жизни.

Перед смертью Аарон составил для Норы плейлист с песнями, которые она должна была сыграть на его похоронах. Она говорит, что на «импровизированную» церемонию пришло около 1000 человек, собранных в большой студии в Миннеаполисе.Когда толпа сократилась примерно до 100 человек, музыка, подобранная вручную человеком, чью жизнь они должны были чтить, все еще играла. Нора, к тому времени немного пьяная, обнаружила, что танцует со своими друзьями под «Танцы сам по себе».

По сей день, по ее словам, в песне есть момент, который заставляет ее плакать:

Так далеко, но все еще так близко
Свет горит, музыка умирает
Но вы не видите, что я стою здесь
Я просто пришла попрощаться

«Что верно для большинства человеческих переживаний, так это то, что вы будете испытывать более одной эмоции одновременно», — говорит она.«Очень редко есть все это в песне».

В эти дни, говорит она, услышав «Танцы сам по себе», она думает о друзьях, с которыми она была в ту ночь, или о том, как она теперь любит вытаскивать ее и сына Аарона на танцпол на вечеринках. Она думает о том, чтобы быть в общении с другими, найти способ пережить все это.

Нора, конечно, не одна. Спуститесь в кроличью нору живых видео, и вы увидите, как толпы врываются в хор а капелла, поют безупречно и искренне, как детский хор.Или тот, где десятки любителей концертов Робин ждут на платформе метро после концерта в Нью-Йорке: закутанные, скрюченные плечом к плечу, вместе поющие «Танцы сам по себе».

Вот что сбивает с толку, так мило и так мило в этой песне. Когда я говорю об этом с людьми, они рассказывают мне, как им всегда удается заставить их чувствовать себя менее потерянными — они хотят танцевать навстречу следующему дню, следующей вечеринке или следующему любовнику. Это песня об одиночестве, но как только вы ее слышите, сразу чувствуете себя менее одиноким.

YouTube

Уолтер Рэй Уотсон внес свой вклад в радиоверсию этой истории. Дауд Тайлер-Амин внес свой вклад в цифровую версию.

Лучшие 100 танцевальных песен всех времен (Список)

01. Y.M.C.A. — • — Деревенские люди
02.Night Fever — • — Bee Gees
03. Танцующая королева — • — ABBA
04. Я так взволнована — • — Сестры Пойнтер
05. Мы — семья — • — Sister Sledge
06. Суета — • — Ван Маккой
07. Я выживу — • — Глория Гейнор
08. Спасибо (Falettin Me Be Mice Elf Agin) — • — Хитрый и фамильный камень
09. В канаву — • — Мадонна
10. Кирпичный дом — • — Коммодоры

11. The Twist — • — Chubby Checker
12. Остаться в живых — • — Bee Gees
13. Уважение — • — Арета Франклин
14.Get Down Tonight — • — KC & The Sunshine Band
15. Boogie Oogie Oogie — • — Вкус меда
16. You Make Me Feel (Mighty Real) — • — Сильвестр
17. Good Times — • — Chic
18. Не останавливайтесь, пока не насытится — • — Майкл Джексон
19. Танцы на улице — • — Марта и Ванделлас
20. Билли Джин — • — Майкл Джексон

21. Никогда не прощайся — • — Глория Гейнор
22. Тема любви — • — Оркестр безграничной любви
23. Тебе следует танцевать — • — Пчелка Джис
24.Это путь (мне это нравится) — • — KC & The Sunshine Band
25. Леди Мармелад — • — La Belle
26. Rock The Boat — • — Корпорация Hues
27. You Spin Me ‘Round (Like A Record) ) — • — Живой или мертвый
28. Le Freak — • — Шикарный
29. Gettin ‘Jiggy Wit It — • — Уилл Смит
30. Празднование — • — Kool & The Gang

31. Пусть играет музыка — • — Шеннон
32. Он величайший танцор — • — Сестра Следж
33. Best Of My Love — • — Эмоции
34. Стыд — • — Эвелин Шампань Кинг
35.Вверх ногами — • — Дайана Росс
36. Танцы под музыку — • — Хитрый и семейный камень
37. Стеклянное сердце — • — Блонди
38. И ритм продолжается — • — Шепот
39. Поезд любви — • — О’Джейс
40. Нас сейчас не остановить — • — Макфадден и Уайтхед

51. U Can’t Touch This — • — M.C. Hammer
52. ABC — • — The Jackson 5
53. Macarena (Bayside Boys Mix) — • — Los Del Rio
54. Еще, еще, еще — • — Andrea True Connection
55. Я хочу с кем-нибудь потанцевать — • — Уитни Хьюстон
56.Надо сдаться — • — Марвин Гэй
57. Кувалда — • — Питер Гэбриэль
58. TSOP (Звук Филадельфии) — • — MSFB и три градуса
59. Последний танец — • — Донна Саммер
60. Плохая девочка / Горячие штучки — • — Донна Саммер

61. Keep On Truckin ‘- • — Эдди Кендрикс
62. Cherchez La Femme — • — Оригинальный браслет Savanah доктора Баззарда
63. Всю ночь (всю ночь) — • — Лайонел Ричи
64. Ла Бамба — • — Ричи Валенс
65. (встряхнуть, встряхнуть, встряхнуть) Shake Your Booty — • — KC & The Sunshine Band
66.Собираюсь заставить тебя вспотеть — • — C&C Music Factory
67. Я твой бугимен — • — KC & The Sunshine Band
68. Что я сказал — • — Рэй Чарльз
69. Не оставляй меня таким — • — Тельма Хьюстон
60. Не могу насытиться твоей любовью, детка — • — Барри Уайт

71. Если у меня не будет тебя — • — Ивонн Эллиман
72. Прыгай (Ради моей любви) — • — Сестры Пойнтер
73. Люблю тебя любить — • — Донна Саммер
74. Funkytown — • — Липпс Inc
75. 1999 — • — Prince
76.Думаю ли я, что я сексуальный — • — Род Стюарт
77. Сорвите крышу с присоски (оставь фанк) — • — Парламент
78. Мустанг Салли — • — Уилсон Пикетт
79. Дробовик — • — Младший Уокер & The All-Stars
80. Shake Your Groove Thing — • — Персики и травы

81. Flashdance (What A Feeling…) — • — Ирен Кара
82. Вставай (I Feel Like Sex Machine) — • — Джеймс Браун
83. Fly Robin Fly — • — Серебряная конвенция
84. Не торопитесь ( Сделай это правильно) — • — SOS Band
85.Страна 1000 танцев — • — Уилсон Пикетт
86. Верьте — • — Шер
87. Танец, танец, танец (Йоуза, Йоуза, Йоуза) — • — Шик
88. Прямо вверх — • — Паула Абдул
89. Поверните The Beat Around — • — Вики Сью Робинсон
90. Я каждая женщина — • — Чака Хан

91. Я чувствую любовь — • — Донна Саммер
92. Сексуальное исцеление — • — Марвин Гэй
93. Плохие девчонки — • — Донна Саммер
94. Танцующая машина — • — Джексон 5
95. Декабрь 1963 г. (Ох Что за ночь) — • — Четыре сезона
96.Disco Inferno — • — The Trammps
97. Ботинки Boogie — • — KC & The Sunshine Band
98. Get Dancin ‘- • — Disco Tex & His Sex-O-Lettes
99. Я хочу быть вашим любовником — • — Принц
100. Мачо — • — Деревенские люди

Делитесь музыкой, делитесь любовью

Нравится:

Нравится Загрузка …

Что означают слова BTS и Ed Sheeran «Permission to Dance»

BTS начали лето с «Butter», и они продолжают радовать себя своей новой английской песней «Permission to Dance».Трек сопровождает «Butter» на только что выпущенном сингле на компакт-диске.

Текст песни «Permission to Dance», написанной в соавторстве с Эдом Шираном (который ранее был соавтором песни для мальчиков 2019 Map of the Soul: Persona , трек «Make It Right») , являются буквальным напоминанием о том, что вы не нужно чьего-либо разрешения, чтобы чувствовать радость, танцевать и наслаждаться позитивом. Ширан был в восторге от его выпуска, а Джин, Чонгук, Ви, RM, Шуга, Чимин и Джей-Хоуп воплотили тексты в жизнь. Ширан написал в Твиттере: «Написал эту песню некоторое время назад и так счастлив, что ее слышат на такой мировой арене и поют такие талантливые люди.”

Этот контент импортирован из Twitter. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

«Разрешение на танец» продолжает заданную тему «Масло». Как BTS рассказали Зейну Лоу о «Butter» и его цели через переводчика в мае: «Мы хотели создать песню, которая была бы по-настоящему оптимистичной, это действительно летняя песня, которая, как вы сказали, делает людей счастливыми и радует их. танец. Вот что мы хотим делать.Мы хотели создать летнюю песню, которая может исцелять и утешать людей. Вот почему мы выбрали эту песню и решили выпустить ее. Это действительно забавная песня, поэтому, когда мы закончили ее записывать, мы все послушали ее вместе. Потом мы говорили друг другу: «Это так здорово. Это такая веселая песня ».

« Permission to Dance »обладает той же атмосферой — и предназначена для того, чтобы занять место в плейлисте для всех. Посмотрите музыкальное видео ниже, которое поистине сладкая ода пост-вакс-лету, а также тексты песен через Genius.

Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Стих 1: Чонгук, RM
Это мысль о молодости
Когда твое сердце похоже на барабан
Бьется громче, не имея возможности защитить его
Когда все кажется, что это неправильно
Просто подпевай Элтону Джон
И с этим чувством, мы только начинаем

Перед припевом: Чимин, Джин


Когда ночи становятся холоднее
И ритмы заставляют вас отставать
Просто мечтать об этом моменте
Когда ты смотришь себе прямо в глаза, глаз, глаз
Потом говоришь

Припев: Чонгук, V


Я хочу танцевать
Музыка меня заводит
Нет ничего, что могло бы остановить то, как мы двигаемся, да
Давайте нарушим наши планы
И живем так же, как мы золотые
И катимся, как танцующие дураки

После припева: Чимин, RM , Джин


Нам не о чем беспокоиться
Потому что, когда мы падаем , мы знаем, как приземлиться. Всегда есть что-то, что стоит на пути
Но если вы не позволите этому беспокоить вас
Вы будете знать, как сломать
Просто держите правильную атмосферу, да
Потому что нет оглядки
Нет нет один, чтобы доказать
У нас нет этого на замке
(Да)

Перед припевом: V, Чонгук , Чимин
Ожидание закончилось
Время пришло, так что давайте сделаем это правильно, мм (Да)
Да, мы продолжим
И не ложимся спать, пока не увидим сунри-и-исе
( Да, )
И мы скажем

Припев: Ви, Джин
Я хочу танцевать
Музыка заставляет меня двигаться
Нет ничего, что могло бы остановить то, как мы двигаемся, да
Давайте нарушим наши планы
И живем просто так Мы золотые
И катимся, как будто танцуем дураков

После припева: Чонгук, J -Надеюсь, , Чимин
Нам не нужно беспокоиться
Потому что, когда мы падаем, мы знаем, как приземлиться
Не нужно говорить, просто прогуляться сегодня вечером
Потому что нам не нужно разрешение танцевать

Мост: Джин, Чонгук
Да-на-на -на-на-на-на
Да-на-на-на-на-на-на
Да-на-на-на-на-на-на
Нет, нам не нужно разрешение танцевать
Да-на-на-на-на-на-на ( Эй, )
Да-на-на-на-на-на-на-на
Да-на-на-на-на-на-на

До -Хорус: Чимин, V
Что ж, позволь мне показать тебе
Что мы можем поддерживать огонь, мм
Потому что он не закончился
Пока все не закончилось, скажи это еще раз
Скажи

Припев: Чонгук, Чимин
Я хочу танцевать 900 97 Музыка меня заводит ( Музыка меня заводит )
Нет ничего, что могло бы остановить то, как мы двигаемся, да ( Эй, да )
Давайте нарушим наши планы
И живем так же, как мы золотые
(Ооо)
И катимся, как будто мы танцуем дураков (Как будто мы танцуем дураков)

После припева: Джин, Suga , V, Jungkook
Нам не о чем беспокоиться
Потому что, когда мы падаем, мы знаем, как приземлиться ( Мы знаем, как приземлиться )
Не нужно разговаривать, просто прогуляйся сегодня вечером ( Ох, )
Потому что нам не нужно разрешение на танец

Алисса Бейли Редактор новостей и стратегии Алисса Бейли — редактор новостей и стратегии в ELLE.com, где она наблюдает за освещением знаменитостей и членов королевской семьи (особенно Меган Маркл и Кейт Миддлтон).

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Танец против песни — В чем разница?

Английский

Альтернативные формы

* daunce ( устаревшее )

существительное

( en имя существительное )
  • Последовательность ритмических шагов или движений, обычно исполняемых под музыку, для удовольствия или как форму социального взаимодействия.
  • *
  • *: «Я должен вставать и выходить с тембрами и с танцами ; но, знаете ли, я не склонен к пьянкам? Было немного — только немного переборщило до сих пор…. Не то чтобы я не обожаю обеды, сплетни и танцы, не то чтобы я не люблю бывать в ярких и ярких местах ».
  • Общественное собрание, основным занятием которого являются танцы.
  • *
  • *: «Я должен вставать и выходить с тембрами и танцами; но, знаете ли, я не склонен к пьянству? Было немного — только очень немного переборщило до сих пор….Не то чтобы я не обожаю обеды и сплетни и танцев ; не то чтобы я не люблю пропитывать яркие и сверкающие места ».
  • ( фунтов ) Фесс, измененный зигзагообразным зигзагом в центре герба от декстера к зловещему.
  • Жанр современной музыки, характеризующийся дискретными битами, повторяющимися ритмами и небольшим количеством текстов.
  • ( фунтов ) Искусство, профессия и изучение танцев.
  • Музыкальное произведение с определенным танцевальным ритмом.
  • *
  • *: они провели вместе три танца , вышли на террасу, исследовали все, что им было разрешено, дважды посетили буфет и повеселились так же, как если бы они были школьниками. тайком вырывается из скопления взрослых.
  • Гипонимы
    * Смотрите также

    Производные термины
    * танцевальная музыка * грязный танец * фан-танец * линейный танец * * боевой танец

    Глагол

    ( данк )
  • Двигаться ритмичными шагами или движениями, особенно в такт музыке.
  • *
  • , title = ( Знаменитость ), chapter = 4 , пассаж = «Что ж, — ответил я сначала неуверенно, а затем вдохновенно, — он великолепно возглавит ваш котильон, если вы думаете о его обладании». ¶ «Значит, вы не танцуете , мистер Крокер?» ¶ Меня несколько отпугнула ее проницательность.}}
  • Легко и быстро прыгать или двигаться.
  • * Байрон
  • Тени в прозрачной воде танец .
  • Для выполнения шагов по.
  • Чтобы заставить танцевать, или двигаться проворно или весело.
  • * ( Уильям Шекспир )
  • на танцуют наши локоны под свист ветра
  • * ( Уильям Шекспир )
  • Дед твой любил тебя; / Много раз он танцевал тебя на коленях.

    Производные термины
    * посещаемость танцев * танцор * грязный танец * линейный танец

    См. Также

    * * акробатика * балет * бальный зал * дискотека * фокстрот * хип-хоп * джаз * современный * музыкальный театр * чечетка * терпсихорейский

    Внешние ссылки

    * * ( книг )

    Анаграммы

    *

    существительное

    ( en имя существительное )
  • Музыкальное произведение со словами для голоса или голосов, исполняемое с помощью пения.
  • :
  • * {{цитата, 1852 г., миссис М.А. Томпсон, глава = Дочь наставника, Американский ежемесячный журнал литературы, искусства и моды Грэма, страница = 266
  • , пассаж = В легком сердце я спел отрывки из песен , пока моя лошадь весело несла меня по хорошо запомнившейся дороге.}}
  • *, chapter = 5
  • , title = Зеркало и лампа , пассаж = Он думал; но слава песни , шум большого органа, сгруппированные огни,
  • ( этикетка ) Любая музыкальная композиция.
  • Поэтическое сочинение; поэзия; стих.
  • * ( Джон Милтон ) (1608-1674)
  • *: Эта тема для героической песни .
  • * ( Джон Драйден ) (1631-1700)
  • *: Бард, который первым украсил наш родной язык / Настроил на свою британскую лиру эту старинную песню .
  • Акт или искусство пения.
  • Мелодичный звук, издаваемый птицей, насекомым, китом или другим животным.
  • :
  • * ( Натаниэль Хоторн ) (1804-1864)
  • *: Самый эфирный из всех звуков, песня сверчков.
  • То, что стоит совсем немного; в основном за песню.
  • :
  • * ( Бенджамин Силлиман, ) (1779–1864)
  • *: Солдатское жалованье песня .
  • *
  • *: Таким образом, красные дамасские занавески, которые теперь закрывают пропитанную туманом, моросящую атмосферу Мэрилебон-роуд, стоили всего песенных , и тем не менее они могли прослужить еще тридцать лет. Выгодной сделкой был также превосходный ковер Axminster, которым был покрыт пол.
  • Объект насмешек; посмешище.
  • * ( Библия ), ( w ) xxx. 9
  • *: А теперь я их песня , да, я их притча.
  • Производные термины
    * пение птиц * за песню * старая песня * в песне * петь песню * песня сирены * Песнь Соломона * Песня песней * песенный лист * песня воробья * певчий дрозд * по песням * автор песен * Лебединая песня

    См. Также

    * песнь * пойти на песню

    Анаграммы

    * * * —-

    Что такое «Танцующая обезьяна» и как она распространилась по всему миру?

    «Здравствуйте.» «Привет.» «Я назову вас Тонс или Тони?» «Тоны. Иногда даже не могу поверить, что это моя жизнь. Это номер один во многих странах. «Танцевать обезьяну». «Танцевать обезьяну». «Танцевать обезьяну». «Для тех, кто думает, что я, вроде бы, мгновенный успех, просто не знает, например, о жестких ярдах, которые я» Я уже вставил. Раньше я работал в магазине серфинга на Бурк-стрит, который действительно является самым оживленным районом Мельбурна. И было что-то вроде уличного уличного движения на Бурк-стрит. Я очень, очень хотел уйти.Я тогда даже не умел играть на музыкальном инструменте. Один из моих друзей сказал: «Тебе следует приехать к Байрону, потому что ты можешь буквально просто припарковаться и выбраться из фургона». И я подумал: «Хорошо, я попробую». Поэтому я купил фургон, переехал в Байрон-Бей и стал жить в своем фургоне ». «Каковы были ваши впечатления от Байрона-Бея, когда вы впервые туда попали?» «Я сказал:« Не думаю, что мне здесь поместиться ». В Байроне много уличных музыкантов, но очень акустическая гитара. Это очень богемно. Так что, наверное, впервые кто-то вытащил на улице клавишные, не говоря уже о барабанах, синтезаторах, петлевой педали и гармонайзерах.«[Поет]« Я наткнулся на нее, когда она была уличной уличной в Байроне в сентябре 2017 года. Это был самый первый раз, когда она пыталась устроить уличную уличную прогулку. Я слышал это и сказал своей жене что-то вроде: «Ого. Это было довольно круто ».« Он дал мне свою визитку с надписью «юрист по делам индустрии развлечений». И я сказал ему: «У меня нет никаких юридических проблем». «Tones был моим первым клиентом в области управления. Она пришла, и некоторое время после этого жила со мной и моей семьей, и много работала в моей студии в тот первый год, пока она была уличной.«Я бывал каждый понедельник, вторник и оставался там, сочинял музыку, ходил на улицу всю неделю. Я был занят днем, днем, днем, днем ​​- зимой, когда никто больше не выступал. Под дождем, когда никто больше не будет уличных торговцев, я бы играл. Дело было не в деньгах. Речь шла о том, чтобы, несмотря ни на что, получить больше поклонников. Так что в ту ночь могло быть 20 человек, которые иначе никогда бы не узнали, кто я такой ». «Когда до тебя дошло, что твое уличное выступление становится чем-то особенным, что ты привлекаешь?» «Я знаю, что был момент, когда я понял, что если я разместил сообщение в своих социальных сетях, и сказал, что я занимаюсь уличной уличной торговлей, где люди будут приходить.Другие уличные музыканты начали злиться на меня. Некоторые создали группу в Facebook. И вроде бы, мы собираемся выгнать Tones из города — ну, без всякой причины. Они просто ненавидели, насколько увеличивалась толпа ». «Люди не проходят мимо Tones. Никто не делает. Ко второй песне всегда было человек 10-20. К пятому разу толпа каждый раз волновалась ». «Я люблю уличную уличную игру. На улице так много хороших, замечательных людей. Это причина того, что я здесь. Но была одна ночь, которая очень расстраивала.И я написал об этом песню. Люди хватают меня за руки и говорят: «Вы знаете, что остановили меня на месте, когда я проходил мимо». [Пение] «Просто спой еще одну песню, еще одну песню». муж: «Я буквально повторяю то, что мне говорят. Вот почему, если вы замените слово «танец» словом «пой», это будет означать, что я шумел. [пение] Я всегда хотел сделать песню с припевом на басу. Мне очень нравится эта песня: «Ты просто хочешь внимания. Тебе не нужно мое сердце.Мне понравилось, как это было … Так что я немного поиграл на басу и сохранил эту петлю. Вторую петлю кладу вниз. Я спела то, что уже написала. Это было так хорошо. Я написал «Dance Monkey» за полчаса, и все было готово ». [пение] «Поначалу просто наблюдая, как она играет с этим, людям это просто нравилось. И мы думаем, что это будет взломщик. Как настоящий взломщик ». «Вы, ребята, в настоящее время специализируетесь на уличных уличных музыкантах?» «По сути…» «Нам просто нравится работать с уличными музыкантами, вот в чем дело, нам нравится работать с людьми, которые хотят творить искусство, гастролировать и делать музыку своей жизни, и музыканты делают это.«Была ли у Tones оригинальная музыка, когда вы, ребята, впервые с ней познакомились?» Да, конечно. «Johnny Run Away» была наиболее развитой демкой, и это был первый релиз, который мы выпустили. [пение] Это очень быстро загорелось в Австралии, перешло на коммерческое радио, которое было огромным ». «Говоря австралийским языком,« Джонни »- для дебюта нет ничего лучше». «Даже несмотря на то, что моя песня была очень популярной на всех основных радиостанциях, это ничего не дает. Вы должны постоянно заниматься, а я не хотел работать в Вулворте.«Итак, когда вы впервые услышали демо« Dance Monkey »?» «Я никогда не слышал демо. Она пришла в студию и сыграла мне песню, как она ее играла. И потом нашей работой в студии было сделать его, я думаю, подходящим для радио. Просто о падении баса, чтобы он не был слишком прямым, чтобы он действительно качался ». «Мы создали« Dance Monkey »и собирались выпустить его. Я подумал: «Послушайте, может, это просто живой трек. Может, это просто классный концерт. Может быть, это не так хорошо, как «Джонни», и я пытался просто, я не знаю, просто сдерживать ожидания.«Дэйв сказал мне:« Не расстраивайся, если эта песня не соответствует «Johnny Run Away», потому что эта песня, вероятно, больше похожа на радио-хит, а это, очевидно, все, что имеет значение в наши дни ». «Теперь она навсегда рассказывает историю:« Это песня, которую мой менеджер Дэйв сказал, вероятно, не для радио », и сейчас это самая большая песня в мире». [поет] «В Австралии это побило рекорд среди артистов женского пола. Любой австралийский исполнитель и любая песня на первом месте в течение многих недель подряд.«Многие песни стали популярными в Австралии. Некоторые из них перебрались в Великобританию и другие европейские страны, но не все из них могут перебраться в Америку, например, что значит для вашей песни популярность в США? Имеет ли это значение для вас? » «Это похоже на целую вселенную в себе. Это похоже на то, что покидать США — это все равно что заново выпустить «Dance Monkey» для всего мира «. «Вы когда-нибудь чувствовали себя виноватыми из-за того, что песня, которая помогла вам ее создать, представляет собой своего рода жалобы на то, что помогло вам сделать это?» «Нет, я пишу о девушке, которая опрокинула мою клавиатуру, и о парне, который пытался украсть мои деньги, и о двух парнях, которые буквально кричали:« Опять! Опять таки! Опять таки! Опять таки! Опять! »Прямо мне в лицо, и парень, который прошел мимо меня и сказал:« Ты [ругательство] »- и все это примерно за 30 минут.»» Ты вернулся к учебе после того, как «Dance Monkey» стал хитом номер один? » «Это очень сложно сделать. Я хочу одеться как старик из клипа «Dance Monkey» и уйти. Меня спрашивают, как я себя чувствую. Я немного расстраиваюсь, потому что не знаю, что чувствую, но иногда у меня бывают такие маленькие моменты, когда вы едете в своей машине в одиночку, и вы просто думаете про себя: «Святое [ругательство], я у меня сейчас самая популярная песня в мире ». [поет]

    Country Dance & Song Society

    Осень 2021 CDSS Новости

    Осень 2021 года Новости CDSS уже доступны! Приходи порезвиться с коровами с Кларой Бём; марш с принцем Рупертом и Грэмом Кристианом; путешествовать по Канаде с Бев Бернбаум и Розмари Лач; вальс с Анной Альтер и Альтернативными корнями; попробуйте несколько английских деревенских танцев для одной пары с Доном Беллом; и многое другое!

    В честь Кейт Барнс

    После долгой задержки из-за COVID мы проводим онлайн-празднование в честь нашей обладательницы награды за пожизненный вклад 2020 года Кейт Барнс! Зарегистрируйтесь, чтобы присоединиться к нам в воскресенье, 26 сентября 2021 года, с 4: 00-6: 00 р.м. ET.

    Contra Pulse

    Джули садится с музыкантом, композитором, карикатуристом и каскадером Сэмом Бартлеттом. Как музыкант, Сэм играет в ирландских и старинных американских традициях на тенор-банджо, мандолине и челюстной арфе, и он сыграл огромную роль в изменении лица современной контра-танцевальной музыки.

    Песни, которые говорят

    CDSS рада поддержать ежемесячную серию на YouTube «Songs that Speak» Саро Линч-Томасона.Узнайте об истории, фольклоре и современном значении традиционных песен и подпевайте, пока Саро учит каждую песню, повторяя и повторяя.

    Лето 2021 CDSS Новости

    Прочтите CDSS News этого сезона, с участием Рэйчел Белл, Грэма Кристиана, Дэниела Кларка, Сьюзан Инглиш, Кэти Холлистер, Колина Хьюма, Николь Сингер, Сью Сонджер и многих других!

    Ресурсы по возврату для организаторов

    В нашем последнем веб-чате юрист, эпидемиолог, организатор танцев и менеджер по страхованию CDSS рассмотрели многие проблемы нашего сообщества, когда мы начинаем безопасно выходить из пандемии.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *